El festival de cine de Sitges ha presentado hoy su nuevo cartel para su próxima edición a finales de año, la número 48. El cartel es obra de la agencia de publicidad habitual desde 2002, CHINA. Su director ejecutivo Rafael Antón confeso que se trata de un homenaje a uno de los mejores thrillers de todos los tiempos y que precisamente este año cumple su 20 aniversario. Se trata de la obra maestra que rodó en 1995 el norteamericano David Fincher, 'Seven'. Ese pedazo de cartón ensangrentado a primera vista puede resultar un poco extraño o chocante, no saber el motivo de su elección realmente es un poco desconcertante pero una vez se sabe que rinde homenaje a tan perfecto thriller solo se puede esbozar una sonrisa maligna. Si, lo siento Brad, pero el ser humano es retorcido y en vez de empatizar con el dolor de tu personaje nos frotamos las manos pensando la futura programación de este año. 'Solo cuando imaginas ese trozo de cartón ensangrentado como parte de un todo es cuando entiendes de qué película estamos hablando' comentaba Rafael Antón. La presentación corrió a cargo de Angel Sala, director del festival, junto al director creativo del cartel, Miguel Ángel Duo y el fotógrafo, Biel Capllonch. Al margén de la presentación del cartel y sus consiguientes
explicaciones se han anunciado oficialmente dos películas que estaran
esta edción en el festival: 'El cadaver de Anna Fritz' y 'Knock, Knock'. La primera es una producción catalana dirigida por Hector Hernandez
que trata sobre una joven actriz famosa que aparece muerta en su
habitación de hotel. Tres chicos consiguen acceder al depósito de
cadáveres donde la ven desnuda y fantasean con la posibilidad de hacerle
el amor. Se encontrarán seguidamente en un infierno de difícil salida.
La historia está interpretada por Alba Ribas, Cristian Valencia, Bernat Saumell y Albert Carbó. La segunda es lo nuevo del controvertido Eli Roth, un thriller protagonizado por Keanu Reeves en el que dos chicas entraran en casa de un hombre casado para convertir su vida en un infierno. Asi mismo el certámen de este año homenajeara con el premio Maquina del Temps a dos grandes, extravangantes e innovadores directores del panorama actual: Nicolas Winding Refn y Sion Sono.
El director valenciano David Marqués está de dulce con la renovación por una semana más en los cines de su último trabajo, 'Dioses y perros'. Afincado en la comedia, cuenta con 5 películas en su haber y todas pertenecientes a este género en concreto. Dio el salto al mundo cinematográfico en 2003 produciendo, escribiendo y dirigiendo 'Cualquiera'. Todas las películas en las que ha participado en el guión además de la dirección suelen ser de menos de hora y media. Esto destaca la efectividad y determinación con la que el valenciano afronta todos los proyectos en los que participa en mayor medida, siendo directo y ágil. Su buen hacer para la comedia se potencia en sus guiones y en sus diálogos principalmente, Marqués sabe en qué liga juega, y mejora un poco más en cada film que hace.
Usando casi siempre actores españoles conocidos por el gran público como pueden ser Adriá Collado, Hugo Silva o Fernando Tejero y unidos estos a comedias con pinceladas dramáticas en el marco de la cotidianeidad urbana y diaria hacen de David Marqués un director del que todavía no hemos visto su mejor película.
Tras la crítica realizada sobre 'Dioses y perros', David se puso en contacto conmigo, y tras cruzar amistosamente unas palabras sobre la mencionada crítica tuve la ocasión de conocer un poco más los gustos y pensamientos del realizador levantino. Al cabo de unos días contacte con él solicitando una entrevista para el blog la cual aceptó sin pensárselo dos veces. Aquí tenéis las preguntas y respuestas realizadas, esperamos que os gusten:
BS: Hola David, primero quería darte las gracias por aceptar esta entrevista y lo segundo felicitarte por esa semana más en cartelera con 'Dioses y perros'. ¿Contento con el recibimiento del público a tu último trabajo?
DM: Muchas gracias. Sí, estoy muy contento con la recepción de la película, y cuando hablo de recepción no me refiero a la taquilla, que ha sido más bien pobre, sino a la respuesta de la gente ha ido a verla. He tenido la suerte de estar en unos diez pases con público en distintos festivales y la verdad es que las reacciones siempre han sido inmejorables.
BS: ¿Crees en el boca a boca mediante las redes sociales como uno de los grandes difusores de información actual?
DM: Sí, por supuesto. El único problema es que ahora mismo, para las películas pequeñas, el boca a boca es prácticamente imposible porque no da tiempo; si una película no da dinero el primer fin de semana está sentenciada y deja paso a alguno de los diez o doce estrenos que llegan la semana siguiente, pasando, como mucho, a un solo pase a horas como las 16:00 o las 00:00.
BS: ¿Con que tipo de marketing cuentan las películas españolas que están lejos de otras grandes producciones como las dirigidas por Santiago Segura o Alex de la Iglesia?
DM: Pues como dices, las películas que no tienen detrás a alguno de los dos grandes grupos mediáticos deben conformarse con las redes sociales. Y solo con eso es muy complicado llegar a hacer algo decente en taquilla.
BS: ¿Cual es el mayor impedimento con el que te encuentras a la hora de llevar a cabo un proyecto? Presupuestos al margen.
DM: Hasta llegar a las salas debes lidiar con muchos problemas. A veces, lo más fácil acaba siendo el rodar la película. Cuando ruedas una película a espaldas de la industria, lo normal es después la industria le dé la espalda a la película.
BS: ¿Prefieres darle al público el tipo de cine que más se consume o rodar como y lo que a ti te apetezca sin ceñirte a las cánones establecidos por la gran mayoría?
DM: Con mis primeras tres películas lo que quise fue hacer películas sin ningún tipo de ataduras, no tenía que rendir cuentas a nadie y pude hacer lo que me dio la gana. No tenía que pensar si darían dinero o no. Al final 'Aislados' es la película más vista y más rentable que he llegado a hacer hasta ahora, siendo la más extrema formalmente; dos tipos hablando de chorradas durante todo el metraje. Es una película que, o la amas o la odias.
BS: ¿Es la comedia el género favorito de David Marqués o en el que se siente más cómodo rodando?
DM: Mi género favorito es el cine negro. Lo que ocurre es que hasta ahora me he sentido muy cómodo escribiendo y rodando comedias. Pero acabo de terminar de escribir mi primer thriller y la verdad es que he disfrutado mucho, así que supongo que me abriré a escribir o dirigir cualquier otro tipo de historias.
BS: Rodaste en tus inicios con Adriá Collado, después pasaste a Fernando Tejero y ahora digamos que estas con Hugo Silva, tranquilo, no vamos a preguntarte con cual te quedas pero, ¿la participación de actores o actrices visto mayormente en series de este país, es una manía, una máxima tuya o algo en lo que no sueles involucrarte mucho?
DM: No, es que da la casualidad de que la gran mayoría de actores de este país han pasado por alguna serie. De todas formas el actor con el que más he repetido, y espero hacerlo de nuevo, es Eric Francés, con el que he rodado tres películas (y aparece fugazmente en 'Dioses y Perros'). Procuro trabajar con buenos actores vengan de donde vengan.
BS: ¿Qué cualidad destacarías de cada uno de ellos, de Adriá, Fernando o Hugo?
DM: Adrià es uno de mis mejores amigos, y tiene una vis cómica que a mí me encanta. Disfruto muchísimo trabajando con él y entiende perfectamente los personajes que le escribo porque, como digo, nos conocemos muy bien. Queremos repetir pronto. Fernando es capaz de crear personajes graciosos, entrañables y asquerosos, todo a la vez. Para mí, lo que hizo en 'Desechos' es de lo mejor que le he visto nunca. Hugo es un grandísimo actor y creo que lo demuestra con creces en 'Dioses y Perros', donde trabajó tan concienzudamente en crear a Pasca, que lo llegó a dotar de una personalidad y una humanidad que convirtió al personaje en persona.
BS: En 'En fuera de juego' contaste con Ricardo Darín y su hijo. ¿Qué tal es rodar con un monstruo de la actuación como Ricardo?
DM: Pues una gozada. Estar en la misma habitación con Darín y Peretti y ver como daban forma a cada una de las líneas del guión fue uno de los mejores momentos que yo he vivido en mi trabajo. Además, tanto uno como otro, son unos tipos simpatiquísimos, divertidos y es muy, muy fácil trabajar con ellos.
BS: ¿Si un gran estudio de cine te pusiera un cheque en blanco para realizar una película totalmente alejada de la comedia, en que género te embarcarías?
DM: En un thriller. Cine negro con mucha violencia es lo que me apetece ahora. Pero ya te digo que no le haría ascos a cualquier otro género. Yo consumo todo tipo de cine.
BS: ¿Cuál de los géneros cinematográficos le impone más respeto a David Marqués?
DM: El drama siempre se me hacía grande, pero después de 'Dioses y Perros' la verdad es que me he dado cuenta que no era para tanto. Teniendo grandes actores puedes hacer cualquier cosa.
BS: ¿Cuál es tu comedia española favorita? ¿Y extranjera?
DM: ¡Uf! Hoy podría decirte una y dentro de cinco minutos otra. Hay muchas, y creo que en este país tenemos grandes comedias. Me gusta mucho Berlanga; 'La escopeta nacional' o 'La vaquilla' me parecen obras maestras absolutas. Pero también me he reído mucho con películas muy menospreciadas por la crítica: Mariano Ozores hizo cosas divertidísimas. De comedias extranjeras te digo lo mismo, no puedo pensar en una única película.
BS: Trabajaste con argentinos en 2011 y mayormente con españoles. ¿Con qué actores europeos o americanos te gustaría hacerlo?
DM: Te digo lo mismo que en la pregunta anterior; me resulta imposible dar nombres sin dejarme alguno en el tintero. Hay cientos de actores con los que me encantaría trabajar.
BS: Para rodar, España es donde siempre lo has hecho pero, ¿si pudieras hacerlo fuera, irías a Europa, Asia, África o Estados Unidos?
DM: Rodaría donde fuera y como fuera. Soy así de facilón.
BS: En cuanto a series de televisión, ¿sigues alguna semanalmente o eres de esperar que terminen la temporada o la serie para ponerte con ella?
DM: Soy de esperar a que termine la temporada, aunque cada vez cuesta más aguantar porque a la gente le gusta mucho hacer spoiler. Pero procuro esperar a que acaben, por ejemplo ahora mismo estoy deseando ver las últimas temporadas de 'Boardwalk Empire' o 'Sons of Anarchy'.
BS: ¿Tu serie española favorita? ¿Y no española?
DM: Crecí viendo Curro Jimenez y 'Verano Azul', luego recuerdo sobre todo 'Brigada Central'. Extranjeras te diría mil, tengo predilección por 'The Shield'. Luego ya, 'Seinfeld', 'The Wire', 'Utopia', 'Black Mirror', varias de Ricky Gervais, 'The Sopranos', 'Futurama', 'Breaking Bad', las dos que te he dicho antes, 'Juego de tronos', 'Spartacus', 'Curb your enthusiasm'... Muchas.
BS: Y ya que estamos, ¿se te ha pasado por la cabeza alguna vez el crear una serie?
DM: Sí, claro, de hecho rodé una promo de una que desarrollé con un par de amigos y que se titulaba 'El Club del Paro', en esa promo/piloto estaban Carlos Areces, Adrià Collado, Alberto San Juan y Eric Francés. Se ha visto en un par de festivales y gustó mucho. También tengo la Biblia de una serie protagonizada por Adrià y Eric titulada 'Gratis'. A ver si algún día...
BS: En 'Desechos' habían referencias al equipo de fútbol de la ciudad donde naciste, Valencia. En 'En fuera de juego' parte del final transcurre en Mestalla. ¿Eres seguidor del equipo o simplemente te gusta mostrar la ciudad que te vio nacer?
DM: Referencias al Valencia también hay en 'Cualquiera'. Lo seguía mucho de niño, pero al bajar a segunda división me harté y dejé de seguir el fútbol en general. Me daba más penas que alegrías.
BS: Relajémonos un poco antes del final, ¿cual es la bebida preferida de David Marqués? No vale decir la horchata.
DM: Cerveza...Y la horchata también.
BS: ¿Y el plato que mas disfrutas comiendo?
DM: Jamón ibérico. Podría alimentarme solo de jamón y cerveza.
BS: Tu próximo proyecto, 'Espacio', ¿de qué trata?... si no puedes revelar detalles al menos danos una breve sinopsis. ¿Seguirás en la comedia o será el primer paso fuera de este género en tu carrera?
DM: Espacio está en el Teatro Lara todos los jueves a las 22:00 hrs y la protagonizan Gorka Otxoa, Pablo Puyol, Eva Ugarte y Mariam Hernández. Es una comedia sobre la convivencia en pareja, sobre como esas discusiones que provocan tanto malestar en ambos miembros de la pareja, son absolutamente ridículas vistas desde fuera. Espero poder rodar la película pronto, ya que el guión y el reparto estaban cerrados, pero 'Dioses y perros' se cruzó en mi camino.
BS: ¿'Espacio' es el único proyecto en la agenda o puedes darnos alguna pista de otras producciones tuyas?
DM: Proyectos tengo muchos... 'Espacio'... la adaptación de 'Desechos' al teatro... una película de cine negro...en fin, muchos proyectos, porque creo que para que salga uno debes intentar poner en marcha cuantos más mejor. El primero que salga, pues p'alante.
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El realizador español David Marqués vuelve a las pantallas de cine con un nuevo drama con tintes romanticos titulado, 'Dioses y perros'. El director valenciano basa su filmografía enteramente en la comedia dramática con títulos como 'Cualquiera', 'Desechos', 'En fuera de juego' o la multipremiada en 2005, 'Aislados'. A punto de realizar la que hubiera sido su quinta película, 'Espacio', la productora valenciana Nadie es Perfecto (con la que ya trabajó en En fuera de juego) le propuso a Marqués dirigir la adaptación de un relato del novelista Jesús Martínez Balmaseda. La banda sonora de la película está compuesta por Mario de Benito y las canciones son en su gran mayoría de Tyla J. Pallas, ex del grupo de rock inglés Dogs d'Amour, del cual Marqués es fan. Algunas de las canciones que se pueden oír a lo largo del film son 111 (versión acústica y eléctrica), Untouchable, Don't look me out of your heart, If only o In another life.
'Dioses y perros' nos cuenta la historia de Pasca (Hugo Silva), un ex-boxeador amateur que trabaja como sparring y que vive con Pablo (Elio González) su hermano minusválido desde que un accidente de tráfico acabara con la vida de sus padres. El destino pone en su camino a una joven profesora de guardería que recién acaba de llegar al barrio procedente de Santander, Adela (Megan Montaner). Pasca pasa los días cuidando de su hermano, pese a tener este pareja desde hace 3 años y valerse por sí mismo, y de su amigo Fonsi (Juan Codina), otro ex boxeador como él, pero hundido en el alcoholismo y en continuas discusiones con su mujer. Pese a que la llegada de Adela hará que Pasca empiece a ser menos negativo y a pensar que quizás, la vida si da segunda oportunidades, los problemas de los que se empeña en cuidar interrumpirán su vuelta a la felicidad hasta llegar a un punto de inflexión del que no habrá marcha atrás.
Estamos ante una comedia con toques dramáticos, a veces brochazos de lo dura que puede ser la realidad, pero mayormente toques, nada más, 'Dioses y perros' es más comedia que drama. El espectador no sale de la proyección con un nudo en el estomago, ni con la sensación de haber visto una historia muy triste, todo lo contrario. Principalmente la película de Marqués deja un buen sabor de boca por las interpretaciones de Hugo Silva y Megan Montaner, sobre todo cuando ambos coinciden en pantalla, también por el buen humor que desprenden sus diálogos, esto mismo pasa con los que Silva tiene con Juan Codina (Fonsi), que son escasos pero muy trabajados y logrados, cómicos como el del inicio o dramáticos como la escena en la cama que comparten. Incluso la parte más dramática del argumento inicial como es la relación y minusvalía de su hermano Pablo está tratada con mucho humor y la hace incluso simpática o menos dura de ver. La parte dramática casi está dedicada al problema de Fonsi con su mujer y con la bebida.
El problema de 'Dioses y perros' si es que se puede acusar honestamente de tener algun problema, reside en su final, un final de corta y pega. Subir una montaña paso a paso para luego tirarte desde arriba al vacio es un movimiento totalmente erróneo cometido por el director. Realmente parece que Marqués tuviera este final guardado en algún cajón de su memoria y tras horas sin saber cómo cerrar un guion adaptado decidiera pegarlo aquí. Su precipitado final desmerece el conjunto que sin ser excelente cumplía sus propósitos de entretenimiento, y a la que su duración, 84 minutos, ayudaba mucho. Ni me gusta ni me disgusta Hugo Silva, pero reconozco que el personaje de Pasca le va como anillo al dedo: ese humor negro, grotesco, esas contestaciones a todo el mundo sin importarle nada las consecuencias y siendo muy consciente de cada palabra que sale por su boca, esa falsa arrogancia a la que se le ve la cara, en los actos de amistad que tiene con Fonsi, en la reacción ante la caída de su hermano, la coraza que Pasca crea tras un gran hecho dramático importante en la trama es de un tamaño superior a la puerta de Mordor: más que impenetrable es indestructible. Y en ese juego Hugo Silva completa una actuación sobresaliente: al Cesar lo que es del Cesar. Grata sorpresa también Megan Montaner como Adela, su personaje de habla incesante capaz de rasgar esa coraza anteriormente nombrada simplemente con su personalidad activa y llena de vida: te sacas más de una y más de dos sonrisas en sus momentos con Pasca. Y un minipunto porque no, para Juan Codina, que también hace un papel más que aceptable, dominando tanto los momentos dramáticos como los cómicos con gran naturalidad. Y esa es otra de sus virtudes principales: lo casero, y amateur (o para ser un poco más hipsters lo llamaremos indie), de su propuesta consigue unas actuaciones muy buenas y algunas escenas bastante notables.
El festival de cine de Sitges ha presentado hoy su nuevo cartel para su próxima edición a finales de año, la número 48. El cartel es obra de la agencia de publicidad habitual desde 2002, CHINA. Su director ejecutivo Rafael Antón confeso que se trata de un homenaje a uno de los mejores thrillers de todos los tiempos y que precisamente este año cumple su 20 aniversario. Se trata de la obra maestra que rodó en 1995 el norteamericano David Fincher, 'Seven'. Ese pedazo de cartón ensangrentado a primera vista puede resultar un poco extraño o chocante, no saber el motivo de su elección realmente es un poco desconcertante pero una vez se sabe que rinde homenaje a tan perfecto thriller solo se puede esbozar una sonrisa maligna. Si, lo siento Brad, pero el ser humano es retorcido y en vez de empatizar con el dolor de tu personaje nos frotamos las manos pensando la futura programación de este año. 'Solo cuando imaginas ese trozo de cartón ensangrentado como parte de un todo es cuando entiendes de qué película estamos hablando' comentaba Rafael Antón. La presentación corrió a cargo de Angel Sala, director del festival, junto al director creativo del cartel, Miguel Ángel Duo y el fotógrafo, Biel Capllonch. Al margén de la presentación del cartel y sus consiguientes
explicaciones se han anunciado oficialmente dos películas que estaran
esta edción en el festival: 'El cadaver de Anna Fritz' y 'Knock, Knock'. La primera es una producción catalana dirigida por Hector Hernandez
que trata sobre una joven actriz famosa que aparece muerta en su
habitación de hotel. Tres chicos consiguen acceder al depósito de
cadáveres donde la ven desnuda y fantasean con la posibilidad de hacerle
el amor. Se encontrarán seguidamente en un infierno de difícil salida.
La historia está interpretada por Alba Ribas, Cristian Valencia, Bernat Saumell y Albert Carbó. La segunda es lo nuevo del controvertido Eli Roth, un thriller protagonizado por Keanu Reeves en el que dos chicas entraran en casa de un hombre casado para convertir su vida en un infierno. Asi mismo el certámen de este año homenajeara con el premio Maquina del Temps a dos grandes, extravangantes e innovadores directores del panorama actual: Nicolas Winding Refn y Sion Sono.
