LUKE CAGE

NETFLIX nos trae la tercera de sus series basada en los comics de Marvel, despues del pelotazo que fue Daredevil y seguir la misma linea con Jessica Jones Llegamos a Harlem con las aventuras de Luke Cage El heroe de piel indestructible. Recordemos que el personaje ya fue presentado en la serie de Jessica Jones, en la que tuvo un protagonismo más que notable por lo que muchos estábamos esperando esta adaptación del personaje en solitario como agua de mayo, en la citada serie se nos mostraba un Cage bastante parecido al de los cómics aunque le faltaba un hervor, un punto de maduración al personaje y pensábamos (yo más que nada) que desarrollándolo un poco más podría dar mucho más de si y que su propia serie le daría ese punto que le faltaba y callaría las bocas de la gente que decía que no era necesario adaptar este personaje. Pues bien, después de verla y asentar lo que he visto, aunque creo que el personaje merece  tener su propia serie no es esta la serie que el ciertamente merece, no estoy diciendo que sea una mala serie, pero tiene los suficientes defectos o mejor dicho los insuficientes aciertos que hacen que el personaje no llegue a triunfar. Pero antes de meternos con los defectos comencemos con los aciertos: Técnicamente está muy bien hecha, sigue la estela de sus predecesoras. Visualmente es muy buena, se nota que los responsables de la serie han trabajado el nivel de la producción notablemente y no tiene un efecto mal hecho o que cante demasiado, es una pasada ver como este tipo derriba paredes a puñetazos o recibe una lluvia de balas sin que le afecten lo más mínimo. La ambientación también es cojonuda se respira Harlem por los cuatro costados, las calles, las tiendas, la gente, todo está realmente bien reflejado, incluso que está dentro del universo cinematográfico Marvel, haciendo varias referencias a 'la batalla de Nueva York' o a algún que otro heroe marvelita incluidos DD y JJ. La música es quizás lo que más me gusta de esta serie, desde la del encabezado que es una auténtica pasada, a toda la que está implementada dentro de los episodios: Soul, Jazz, Hip Hop y todo tipo de música negra, además con la escusa de que el villano principal regenta un local nocturno podemos ver alguna de estas actuaciones, sublimes.

En cuanto a los actores tenemos a Mike Colter en el papel del héroe, vamos a decir que no lo hace mal, da el pego sobretodo físicamente pero no se decir exactamente si es por la forma que está escrita el personaje o es por la falta de carisma del actor pero el caso es que se me hace muy soso, no llega a explotar en los momentos que debiera y sí es verdad que en las peleas no es muy ágil, de hecho parece que va como a cámara lenta, quizás le falta un punto de violencia, no se pero no llega a funcionar todo lo bien que debería. Y esa es la tónica general con el resto de actores que no lo hacen mal pero no llegan a sorprender ni a maravillar en ningún momento. Tenemos a Mahershalla Ali como principal antagonista (Cottonmouth) de Luke Cage pero no nos llegamos a creer del todo a su personaje y aquí si que creo que es por culpa del guión que es errático y no sabe muy bien que hacer con el personaje. Quizás la que más me ha sorprendido es Simone Missick como Misty Knight es a la que mejor he visto en su papel de policía íntegra y decente que busca lo mejor para Harlem, tampoco está mal aunque a veces carga un poco Alfre Woodard como Mariah Dillard la concejal que también quiere lo mejor para Harlem y de paso llenarse los bolsillos de forma poco ética. El ritmo de la serie es casi tan lento como los puñetazos que pega su protagonista, le falta chispa al guión y se lía mucho con el desarrollo de los personajes y eso estaría muy bien si no fuera porque el guión los hace actuar de manera incoherente muchas veces y no llega a definirlos del todo a pesar del tiempo invertido en ello lo que va en detrimento del ritmo de manera muy evidente. Esto junto a los fallos de guión que tiene (se llegan a olvidar absurdamente de cosas muy importantes que han pasado en el episodio anterior) hace que no sea la serie que el personaje merece. Aun así con paciencia y algo de comprensión se puede disfrutar del que es otro paso hacia la serie de los Defensores.

DAREDEVIL T1

 

Daredevil T1 - Steven S. DeKnight - Estados Unidos

8/10

Todos sabemos que el mundo del cómic hay varios tipos de superhéroes y yo siento una especial predilección por los menos poderosos, tipos que apenas tienen poderes o que directamente no los tienen y deciden ponerse una máscara y salir por ahí a liarse a guantazos con los delincuentes de su ciudad. En esa descripción encaja el que nos ocupa lugar hoy: 'Daredevil'. Es cierto que este personaje tiene poderes, aunque es ciego tiene una especie de radar sónico y una agudeza en los sentidos que le dan una ventaja sobre sus enemigos, pero no cuenta con nada más ni con fuerza ni con agilidad aumentada, lo único que tiene en este sentido es su duro entrenamiento y sus firmes convicciones. 'Daredevil' es una serie producida por Netflix, en colaboración con Marvel/Disney que en principio iba a formar parte de una serie de producciones televisivas de superhéroes Marvel entre las que se encontrarían 'Jessica Jones', 'Luke Cage',  'Iron Fist' y terminaría juntándolos a todos ellos en la serie 'The Defenders (Los Defensores)', pero ha sido tal el éxito de esta primera parte de 'Daredevil' que nada más conocerse sus datos de audiencias y críticas se dio prioridad a la segunda temporada frente al resto de las series. El éxito de la serie es totalmente comprensible, y es que nos encontramos ante un personaje que ya de por sí en su concepción es bastante jugoso. Veamos: es un tipo ciego por lo cual ya no es el típico héroe, además es abogado y se pone una máscara por la noche para impartir la justicia que no ha podido impartir en los tribunales, si a todo esto le añadimos que es atractivo y un imán para las mujeres tenemos la receta del personaje perfecto para una serie de televisión.

 
Y es que lo único que le faltaba a Matt Murdock es un actor que estuviese a la altura y aquí lo han encontrado. No voy a ocultar los recelos que tuve cuando me enteré quién iba a encarnar a uno de mis héroes favoritos en la pequeña pantalla. Charlie Cox (Stardust, Broadwalk empire) no me convencía, pero fue empezar a ver la serie y darme cuenta de mi error. Este hombre lo vive, le apasiona el personaje y eso se nota. El Daredevil que construye es un personaje esencialmente sufridor, en esta serie no vamos a ver al Daredevil que salta de un edificio a otro con su bastón o que podría derrotar al mismísimo Capitán América, aquí nuestro héroe es un encajador, va a repartir como nadie, pero también va a recibir de lo lindo y ahí es donde el bueno de Charlie muestra su gran habilidad para darnos un personaje que siempre se sobrepone a las grandes adversidades que a pesar de los moratones y las palizas va a seguir con su bufete a muerte, a ayudar a sus amigos e impartir justicia del tipo que sea. Como compañeros suyos tendremos a Franklin 'Foggy' Nelson su amigo desde la universidad y su socio en el bufete 'Nelson y Murdock' es estupendo como Elden Hensonle toma la medida al personaje que habría sido muy fácil que hubiera caído en el ridículo o terminar siendo un pesado (en los cómics a veces lo ha sido) entre la habilidad del actor y que está muy bien escrito hacen de el un perfecto compañero para Matt. Otro personaje que podría haber sido como mínimo cargante es el de Karen Page interpretado por Deborah Ann Woll de hecho al principio parece que es la típica niña mona que han puesto para que se la ligue el protagonista, pero según avanza la serie se muestra como uno de los grandes valores que tienen la serie, y nos da más de un momento muy interesante. Y hablando de grandes valores no puedo olvidar al que quizás sea el mejor de la serie, su antagonista. Muchas veces hemos oído eso de que 'un héroe es tan grande como lo son sus villanos' Pues 'Daredevil' tiene un villano que es grandísimo, en todos los sentidos. Entre que Vincent D'Onofrio se sale como Wilson Fisk y lo bueno que es el personaje y como está desarrollado hay momentos que se come al protagonista y se adueña de la serie, tenemos a un Kinping tan refinado como violento que está escalando posiciones para ser ser el jefe mafioso de la ciudad. 

Hay que destacar también que en esta primera temporada vamos a ser testigos del 'viaje del héroe' donde veremos como y porque Matt Murdock decide ponerse la máscara le vemos caer, desmoronarse, dudar de si lo que hace está bien o mal, le veremos fracasar y le veremos triunfar. En este aspecto es una temporada de orígenes, sobre todo los primeros capítulos pero esto que normalmente puede ser tedioso de contar (la enésima vez que vemos el origen y los primeros pasos de un héroe) aquí está muy bien llevado teniendo en cuenta que no es el típico superhéroe y que la duración de la serie da para intercalarlo con otros temas se hace muy muy llevadero. Como vemos hay factores en los que la serie podría haber fracasado pero no solo no lastran la experiencia si no que se convierten en éxitos de la propia serie, esto hay que agradecerselo a su a su creador Drew Goddard y a su showrunner Steven S. DeKnight. Determinantes son también las escenas de acción, todas están realmente bien filmadas, coreografías, acrobacias, movimientos, colocación de cámaras... hacen que sean espectaculares pero que no nos perdamos ni un detalle de estas. Mención especial para el plano secuencia del segundo episodio, una delicia ver como la cámara se va moviendo por ese pasillo siguiendo a este primigenio Daredevil propinando tal paliza a los malos entrando y saliendo de las habitaciones en las que no vemos lo que pasa, la brutalidad de los golpes y la suciedad de la escena es simplemente brutal. Si tuviera que ponerle alguna pega pues sería por todo lo que recibe nuestro hombre sin miedo, le apalizan, le machacan, le rajan e incluso le acuchillan, es demasiado, llega un momento que se hace poco creíble, aunque este tema al final es utilizado para una de las tramas, la del traje, el cual es otra de las pegas que le pongo no me gusta como queda el traje, le da un poco aspecto  de power ranger. En fin fallos menores que se podrán solucionar en la segunda temporada (guiño, guiño) y que no evita que estemos hoy por hoy ante la mejor serie de superheroes hecha para televisión.

SIDONIA NO KISHI

Shidonia no Kishi - Kibun Shizuno - Japón

7.5/10

Serie de animación para televisión que adapta el manga homónimo de Tsutomu Nihei. Por ahora lleva dos temporadas. La Tierra ha sido destruida tras el ataque de una raza alienígena Los Gauna, Lo poco que queda de la raza humana viaja ahora por el espacio en unas naves espaciales gigantes, una de estas naves es la Sidonia. Para protegerse de dichos Gaunas en Sidonia se utilizan los Gardes, unos Mechas (Robots gigantes) pilotados por pilotos expertos. El protagonista Nagate Tanikaze, es un chaval que ha vivido toda la vida en los subterráneos de la nave, sin contacto con el exterior, solo en compañía de su abuelo (¿a alguien más le suena esto?) que le obliga a entrenar diariamente en unos simuladores de garde. Cuando este muere, a Nagate no le queda más remedio que salir a la superficie, allí los responsables de la sidonia se darán cuenta del valor que tiene el muchacho para la defensa de la nave y le alistan como cadete. Antes de meterme a hablar plenamente del anime me gustaría dar unos pequeños apuntes sobre el autor. Nihei estudió arquitectura, pero ya desde muy pequeño le llamaba el mundo del cómic y demostró grandes dotes para el dibujo, digo esto porque en todas sus obras gozan de gran importancia estructuras arquitectónicas. La que quizás su obra más conocida ‘Blame’ (Cuyo protagonista tiene un cameo en esta serie) está enteramente ubicada en un mega edificio o más bien un conjunto de estos de corte industrial, lleno de recovecos, pasillos y escaleras imposibles y que crean un ambiente angustiante. la importancia que tienen aquí este tipo de estructuras es clave, en Sidonia también hay construcciones inverosímiles, pero todo es más amable y más humano. La verdad es que el diseño de cada uno de los rincones de Sidonia es una auténtica pasada, desde la fábrica de arroz al cementerio pasando por la academia. Eso sí, las medidas de seguridad brillan por su ausencia, podremos ver puentes sin barandillas, lagos sobre edificios y cosas totalmente estrambóticas, pero que estéticamente quedan genial.

Técnicamente la serie es una pasada. A ver, la serie está hecha enteramente por ordenador, es CGI. Yo prefiero el dibujo a mano de toda la vida aunque no me molestan para nada los efectos que puedan meterle por ordenador, pero ya ver una serie entera hecha así me echaba un poco para atrás, incluso el framerate (los cuadros por segundo) parece un poco bajo. De todo esto te olvidas cuando has visto cinco minutos de la serie, a veces se te puede llegar a olvidar que está hecho en 3D, está perfectamente bien integrado y deben de usar alguna técnica de Cel Shading (Renderización tipo dibujo animado) que le sienta de muerte, disimula el efecto 3D y hace que no sea tan frio como la imagen puramente generada por ordenador. En cuanto al argumento ya os habréis dado cuenta que es lo típico. Raza de monstruos ataca a los humanos y estos contraatacan con robots, una constante del manga que viene desde tiempos inmemoriales, desde Mazinger Z a evangelion tenían esta estructura argumental. Lo que hace especial a Knights of Sidonia argumentalmente hablando es el desarrollo de sus personajes, las peculiaridades de los habitantes de Sidonia (ahora los humanos pueden hacer la fotosíntesis, pueden haber lotes de once o doce hermanos gemelos o incluso hay quien nace hermafrodita) o incluso las peculiaridades de la propia nave. Podremos ver la evolución del protagonista, como va pasando de ser un tipo raro y sin mucha personalidad a un auténtico héroe, algo que echaba de menos en los mangas más actuales (Sobre todo en Singeki no Kiojin). También tendremos auténticos líos de faldas entre Nagate y sus compañeras de la academia, con los típicos triángulos… o cuartetos amorosos. El ritmo de la serie es muy bueno, sobretodo en la primera temporada, hay acción en casi todos los episodios, nuestros héroes se enfrentarán a amenazas cada vez más grandes y cada vez será más difícil derrotar a los Gauna, lo que nos hará no perdernos un segundo ni para parpadear. Todo esto estará intercalado con escenas de la vida cotidiana, momentos emotivos, románticos e incluso humorísticos. También resaltar el toque picantón que tiene a veces (lo de que tengan que hacer la fotosíntesis desnudos da mucho juego en este aspecto), algo que aunque no aporta mucho tampoco molesta. Quizás la segunda temporada, hacía su mitad sea un poquito más lenta en cuanto acción, pero es igualmente entretenida y se resarce al final de la temporada con unas escenas de lucha de mechas apasionantes.

Pues en conclusión podemos decir que es una serie totalmente recomendable para todo fan del anime o de la ciencia ficción, no creo que defraude a nadie con sus escenas de acción mecha contra monstruo en el espacio. Por último me gustaría despedir la reseña con unas palabras que dijo Hideo Kojima (creador de la saga Metal gear) sobre la serie: 'es un tipo de anime que no hemos visto en mucho tiempo y que posee el espíritu sci-fi. Usando tecnología digital concebida para los juegos, crean animaciones que encapsula haberes de la cultura japonesa como el manga, animación cel, kanji, robots gigantes, etc. Lo que nace es un único 'hecho en Japón' que Hollywood nunca hubiera logrado producir. La cultura japonesa ha perdido su 'genialidad', y Knights of Sidonia será el caballero blanco que la salve'.

MAKING A MURDERER

Making a Murderer - Moira Demos, Laura Ricciardi - Estados Unidos

9/10

Que la realidad supera en muchas ocasiones a la ficción es algo que habréis leído u oído alguna vez en vuestra vida pero lo que se puede ver en 'Making a Murderer' va mas allá de toda lógica posible. Es tan realisticamente surrealista todo lo que ocurre que jamas creeréis estar viendo un caso basado en hechos reales. Vuestra mente se negara a aceptarlo y no daréis crédito a lo que vuestros ojos verán durante diez episodios. Me resulta algo difícil escribir sobre el nuevo pelotazo de Netflix sin caer en algún spoiler así que dividiré esta reseña en dos partes. En esta, la primera, tratare de contaros lo mínimo posible sobre la serie SIN SPOILERS e intentare que terminéis viéndola porque merece muchisimo la pena. Todo lo escrito ANTES DEL TRAILER NO TIENE SPOILERS. BAJO EL TRAILER,TODO SPOILERS y lo que es una opinión mas formada sobre lo que le ocurrió, ocurre y ocurrirá a Steven Avery, el protagonista de 'Making a Murderer'. Sobre que trata este nuevo éxito de Netflix? Trata sobre Steven Avery, un hombre acusado de violación y asesinato que fue liberado tras 18 años en prisión gracias a la reapertura del caso y la posibilidad de unas pruebas de ADN que demostraron que Steven, no tuvo nada que ver con dicha muerte. Tras salir de la cárcel, y a los pocos días de que se aprobara una ley de indemnización para victimas de juicios injustos, un nuevo cadáver aparece en la propiedad de Steven y, como no podía ser de otra manera, vuelve a prisión. La serie se centra en esta segunda investigación donde las innumerables y contradictorias pruebas empiezan a involucrar a miembros de la policía y al estado de Manitowoc en Winconsin. Conspiración? Conflicto de intereses? Durante diez capítulos de 65 minutos aproximadamente, las directoras Moira Demos y Laura Ricciardi, muestran un montaje de lo grabado en los últimos 10 años sobre este caso con entrevistas, imagenes de archivo, vídeos de interrogatorios, llamadas pinchadas, etc para ofrecer al mundo una visión sobre el caso de Steven Avery, uno, sino el que mas, de los casos mas importantes de la historia de Wisconsin y por ende, de Estados Unidos. Tras el sorprendente y shockeante exito de 'The Jinx' en HBO, Netflix no pierde el tiempo y se saca de la manga una serie que pasaria tranquilamente por un capitulo alargado de 'Crimenes Imperfectos' de esos que emiten por las mañanas pero con la capacidad de atraer a millones de personas que como un servidor, no son capaces de creer y dejar de ver todo lo que se ve en esos diez episodios. Una serie que este generando una corriente de noticias diaria a cual mas impactante y que ha conseguido poner al sistema judicial de Estados Unidos en una posición peor que el documental sobre Snowden. Moira Demos y Laura Ricciardi leyeron un articulo en 2005 en el New York Times sobre el caso de Steven Avery titulado 'Freed by DNA, Now Charged in New Crime' que les parecio tan fascinante que ni se lo pensaron dos veces, alquilaron un coche y con una sola camara se dirigieron a Manitowoc para empezar a rodar lo que hoy se puede ver en la serie. Un impecable trabajo de documentación que desgraciadamente funciona a la perfección como thriller, como la tercera temporada de 'True Detective' si me apurais, pero donde todo, absolutamente todo es real. Una gran serie documental para empezar el año que no os podeis perder bajo ningún concepto. Altamente recomendable.

Y AHORA CON SPOILERS

Cito textualmente una frase que aparece en la pagina de Wikipedia de la serie: 'A petition to the White House to pardon Avery garnered more than 128,000 signatures. In response, President Obama stated he had no authority to act in a state case.'. Indignante. Impotencia. Como puede ser que pase esto realmente? Porqué parece que nadie dice la verdad? Porqué nadie mas puede ver lo que yo veo en este caso y al parecer tambien el propio Avery? Porqué a veces tengo pensamientos sobre su inocencia? Contando que son 10 años resumidos en 10 capitulos y que la muestra de información apenas es completa, uno puede hacerse una idea de lo que le ocurrió a Steven Avery, bueno, de lo que le esta ocurriendo porque sigue preso y sin posibilidad de un nuevo juicio. Cadena perpetua lo llaman. Porqué se lo toma tan tranquilamente? Porqué nunca se altera con toda la mierda que le estan echando encima? Cierto si, en alguna ocasión asegura que se va a suicidar. En fin, primero me quitare mi teoria de encima porque no poder soltar spoilers en las redes sociales sobre este caso me tiene negro. Es la siguiente. Steven Avery es inocente, de todo, tanto el como su sobrino. En el primer asesinato queda claro que no fue el por las pruebas de ADN, hasta ahi bien. Despues viene la ley para que lo indemnizen y ahi el condado de Manitowoc no tiene un puñetero dolar para hacer frente a tan grande suma. A los pocos dias aparece el coche de Teresa en el desguace de Steven. 'Aparece' .... lo encuentra su hermana, que al parecer sabia por donde mirar nada mas entrar al desguace. Y ojo, que la mujer llega alli como por arte de magia, no se donde buscar asi que...bueno, voy a mirar en el desguace porque nadie me lo ha dicho antes. Jajaja es que me rio por no llorar, y asi con todas las pruebas. Es mas, dos dias antes, Colborn pregunta sobre ese mismo coche por radio a la comisaria!!! Madre mia, el tal Colborn tiene una cara de culpable que no puede con ella. Al igual que Lenk, que para mi junto a Colborn son los dos principales culpables de la muerte de Teresa Halbach. Mi teoria es que no podian pagar la indemnizacion a Avery porque ni tenian dinero ni estaban dispuestos a quedar mal con lo que, Colborn y Lenk mataron a Teresa Halbach para incriminar a Steven y asi no tener que pagar nada y dejar al sistema judicial como el bueno de la historia corroborando con ello tambien que tenian razon y que Steven Avery jamas debio salir de prision.

Vamos con algunas de las pruebas. La sangre en la camioneta de Teresa es de Steven Avery en la parte delantera, cerca del contacto, y apenas unas gotas. Supuestamente de una herida que Steven tiene el dedo. En la parte de atras encontramos rastros de sangre de Teresa junto a algunos cabellos. Si uno piensa en poner sangre para que incrimen a alguien esa serie la forma de hacerlo, justo ahi. Si supuestamente la mato en la camioneta de un disparo como indica un casquillo encontrado en el garage, debia haber mas salpicaduras de sangre, y tres cuartas partes de lo mismo si donde la mato fue en el garage o en su caravana. Donde esta la sangre de Teresa Halbach? No hay rastro de ADN o sangre de Teresa en toda la propiedad de Steven, en ningun lado, probado. Pudo quemarla directamente en la hoguera y asi evitaba lo de la sangre pero para ello deberia estar dormida, sino, chillaria y alguien oiria algo, quiero decir que es que no hay sangre por ningun lado y Steven Avery o su sobrino, este menos incluso, no tiene pinta de saber limpiar una escena del crimen a la perfeccion, mas que nada porque uno se ha pasado media vida preso y el otro no es muy listo que digamos, solo hay que verlo en los interrogatorios. Un niño al que la policia engaña y manipula de una manera brutal, capaz de decir lo que los demas quieren con tal de que lo dejen en paz. Su mirada, su porte. Es muy triste. Y triste que alguien acepte una declaración similar en un juicio. Sin un abogado delante ni tutor y en mitad del horario escolar. La aparicion de pruebas cuando los agentes de Manitowoc que tenian prohibido el acceso a la segunda investigacion se acercaban a las inmediaciones del desguace de Steven canta mas que una almeja en primavera. Tremendo esto. Quizas es que he visto demasiadas peliculas como dicen en algun momento en la serie y que algo tan entramado no puede realizarse pero...desde la desaparicion de Teresa hasta que encuentran su coche pasan dias, los suficientes como para que tanto Colborn como Lenk organizaran todo. Si hasta tenian la sangre de Steven del caso anterior!!! Y la contaminación de la muestra? Increible! Si es que ninguna prueba tiene base. Y los huesos? Si quemas un cuerpo no te olvidas trozos tan pequeños, es como si lo hubieran esparcido literalmente en esa zona. Nada encaja. Todo son pruebas contradictorias que dos pedazo de abogados tiran por tierra sea cual sea su procedencia. Y ahi piensa uno que quizas si sea culpable y no es capaz de verlo, quizas Steven paso esos 18 años maquinando una forma de joder al sistema como lo jodieron a el y asesino a Teresa para tener la coartada perfecta, como va a asesinar a alguien cuando recien acaba de salir de la carcel? Como veis, uno no puede quitarse este caso tan facilmente de la cabeza y menos cuando van saliendo informaciones nuevas. Lo ultimo que he podido leer es algo muy impactante y cierto. En la foto que se ve a Teresa Halbach junto a la camioneta roja que fue a fotografiar se la ve en la mano las llaves...llaves, plural! Cuando lo encuentra al lado de la estanteria en la caravana de Steven es una llave y un llavero. Donde estan el resto de llaves? Supongo que con la sangre...para mas inri, la llave solo tiene ADN de Steven, ni rastro de Teresa ni en la llave ni en el llavero. Mas contradicciones. 'Making a Murderer' deja al sistema juridico de Estados Unidos a la altura del betun, lamiendo el suelo, un sistema injusto y cruel que es capaz de todo con tal de no ver perjudicados sus interes. A cualquier precio. A toda costa. Sin miramientos. Si 'The Jinx' te hacia creer en el sistema judicial americano como justo y honesto con los criminales, 'Making a Murderer' destroza de un plumazo todo eso y mas. Una gran serie documental rodada durante 10 años que arroja algo de luz sobre el caso de Steven Avery. Y pensar que todo empezo por la falsa acusación de su prima...manda cojones...

STEVEN AVERY WEBSITE

FLESH AND BONE

Flesh and Bone - Moira Walley-Beckett - United States
7/10

The new mini-series TV show 'Flesh and Bone' of the cable channel Starz is a good drama show from 'Breaking Bad' producer Moira Walley-Beckett. Since the first episode the viewer find himself watching the struggle of the young woman, Claire, making her way out at one of New York city’s most prestigious dance school. The cast of the show contains real ballet dancers like the well known dancer Irina Dvorovenko former principal ballet dancer with the American Ballet Theatre in New York. The main actress Sarah Hay is a born dancer. She began taking lessons at the age of 8 at the School of American Ballet in New York. In 2010, the young woman took her first steps in cinema by playing one of the dancers corps of  the ballet 'Black Swan' with the Oscar winner Natalie Portman, directed by Darren Aronofsky. The series contains 8 episodes of 60  minutes each with a brilliant opening credit entitled Obsession. Series is actually nominated for 2 Golden Globe Categories: Best mini-series or Motion for TV screen and Best Performance by an actress in a Mini-Series Sarah Hay. Personally, I found the motion and the music mesmerizing and hunting, Dave Porter - the composer-  made a masterpiece. The viewer will find himself in this show reminded by the beauty and brutality of this world and feel the influence of 'Black Swan' film. Bodies bruised, unbearable jealousies and constant pressure, as is the daily ballet dancers. Whose dreams daily like Claire, being a young dancer Pittsburg freshly landed in New York to join the American Ballet Company. There, the girl becomes the toast of Paul Grayson, angry artistic director, sadistic and manipulative who sees in her a future star, The Star. She discovers that the price to pay to achieve that goal is not only to torture her body over drastic trainings and deprivation. It comes sometimes to sell her soul to the devil.

TOP SERIES 2015

Este es mi ranking personal de series que he podido ver este 2015, en el solo incluyo las estrenadas este año o aquellas que estan formadas por temporadas independientes entre ellas. Del resto que sigo os dejo unas pequeñas lineas antes del ranking. Una de las sorpresas para bien de este año ha sido la gran mejoria de 'Homeland' que ha coincidido desgraciadamente con los atentados de Estado Islamico en Paris. Coincidencia o no, los temas que toca 'Homeland' en esta su quinta temporada situada en Alemania, son bastante peliagudos (guerra bacteriologica) y aunque usa el truco de 'tambien hay musulmanes buenos' deja un buen final de temporada marcado por la gran interpretacion de Claire Danes. Soltado el lastre definitivamente de Brody la serie solo hace que mejorar. Tambien encontramos este 2015 la derrota total de 'Arrow' que ha devenido en un culebron al estilo de 'Buffy' olvidando y pasando de la verdadera historia del superheroe y de los que lo acompañan. La culpa la tiene el buen hacer de 'Flash', que con un carismatico Grant Gustin y un guion repleto de detalles a su propio universo ha conseguido desbancar a quien le  propició la oportunidad para que el hombre mas rapido de la tierra tuviera su propia serie de television. La era Capaldi en 'Doctor Who' no se presume tan larga como cabia pensar en un principio o almenos, no le veo capaz de conseguir ni la mitad que sus predecesores desde que la serie volvio en 2005. Antes me quedo con Eccleston y eso que soy MUY fan de Tennant pero Capaldi no termina de convencerme. Esta temporada de 'Doctor Who' esta llena de capítulos insulsos con otros que recordaban a esa etapa tan divertida que fue la de Tennant y el final, toda una declaracion de intenciones sobre la proxima temporada con ese: Run Clever Boy! Remarcable la temporada 19 de 'South Park' con una gran y mordaz critica al aumento de la publicidad y su expansion a través de Internet. 'Les Revenants' tambien tuvo su 2a temporada este 2015 y pese a que el argumento se empieza a complicar y trata mas de las relaciones familiares que de otra cosa, no deja de ser un producto sumamente cuidado que vale la pena ver. Otra gran serie europea que estrenaba temporada, 3a, fue 'Broen/Bron' con una Sofia Helin espectacular en su papel de Saga. Una tercera entrega que aborda totalmente el pasado de la rubia policia hasta el punto de afectarle personalmente en la investigacion del caso que ocupa la temporada.

14 - Guardians of the Galaxy - Leo Riley - Estados Unidos
5/10

Al igual que 'Marvel's Avengers Assemble' estrenada en 2014 es un complemento perfecto para la la fase 1 y 2 de Marvel en el cine, esta 'Guardians of the Galaxy' es además de eso, una secuela animada de la película protagonizada por Chris Pratt. 10 episodios de 20 minutos son los que llevan y bueno, quizás sea porque no estoy tan acostumbrado a ellos y si mas a los Vengadores pero no termina de engancharme la serie, la continuo viendo por las tramas entre superheroes y por estar mas informado del universo 'Guardians of the Galaxy'. Ambas son series Disney.



 13 - Dragon Ball Super - Kimitoshi Chioka - Japon
5/10

 Será posible lo que han hecho...si es que no tiene ni nombre como están cargándose esta gran saga de animación entre eso llamado 'Dragonball Evolution' y esta serie. Sacrilegos! Esta nueva serie de 'Dragon Ball' continua después de la 'muerte' de Boo dejando de lado como historia independiente lo sucedido en 'Dragon Ball GT'. Los tiempos han cambiado y la forma de hacer animación también, así que...para que trabajarse unos dibujos que con solo hacer los trazos gordos tendremos contentos a todos? Si lo que quieren es que vuelva Goku, va a volver pero...m...a lo rápido, que hay prisa! En fin...la serie sigue la historia que cuentan las nuevas películas de animación 'Battle of the Gods' y 'Resurrection of F', con mas relleno pero es lo mismo, osea que si queréis evitar la serie pero no perder el hilo, con ver las películas que vayan saliendo tenéis suficiente. Cualquier fan de la saga no puede estar contento con el trabajo realizado en 'Dragon Ball Super', no solo por la horrible realización de los dibujos sino también por el poco amor que demuestran sus creadores por la gran obra de Toriyama. Es infantiloide, light y copia ideas de la primera 'Dragon Ball' (el entrenamiento de Vegeta y Goku = Krilin y Goku), donde esta la violencia por la que se critico tanto a esta saga en su momento? .....hola? Resumiendo, que de todos los estrenos de 2015, es la peor, y con diferencia pese a que va mejorando capitulo a capitulo. Aun así y como soy masoca, la seguiré viendo. Im brave!

 
12 - AHS: Hotel - Ryan Murphy - Estados Unidos

5/10

Esta serie o saga temática o yo que se en lo que se ha convertido ya, es como una ensalada sin aceite ni sal, insípida, aburrida, nada interesante. Ya sabemos de que trataran los episodios antes de verlos, la baja de Lange no es que se note mucho, es que sin ella la serie es puro aburrimiento, quizás también sea que el tema=hotel en cuestión no de para mucho, que lo dudo, pero sus minutos pasan y pesan como losas, no se ve innovación por ningún lado salvo en los títulos de crédito que para colmo han mutado a una especie de sonidos minimalistas donde lo único curioso es un cuerpo saliendo de la cama, fragmento que repiten 3 y 4 veces en la apertura.

11 - The Man in the High Castle - David Semel - Estados Unidos
5/10

Serie dramática de ciencia-ficción basada en el libro de Philip K. Dick de mismo titulo publicado en 1962 que cuenta lo que hubiera pasado si el Eje hubiera ganado definitivamente la 2a Guerra Mundial. Con algunos cambios respecto al libro el piloto apunta muy buenas maneras y toda la parafernalia de unos Estados Unidos nazis llama muchisimo la atención, atrapa al espectador en cada plano de la ciudad que se ve pero conforme pasan los episodios se va haciendo mas pesada y cansina. No es ciencia-ficción al uso sino mas onirismo político, quiero decir, no es 'Tomorrowland' ni 'Fringe', es mas bien una sugerencia sobre ese otro posible universo existente. Que no os engañe el trailer!



10 - El Ministerio del Tiempo - Javier Olivares - España
6/10

Una española! Anda! 'El Ministerio del Tiempo' es casi, la mejor serie española desde 'Crematorio'. Y de ella hace 4 años. Bien es cierto que ahora estan 'Velvet', 'El secreto de Puente Viejo', 'Carlos' y que antes estuvo 'Isabel', ambas con buenas criticas y que...bueno, también hay que citarlas, pero en el terreno de lo fantástico, 'El Ministerio del Tiempo' es algo inusual en el panorama televisivo español. Con una primera temporada bastante decente y renovada por otra mas, esta versión extraña de 'Doctor Who' (sueño con un crossover) tiene en su premisa una idea brillante para dar rienda suelta a todo un arsenal de guiones curiosos en donde además de disfrutar de lo fantástico de la serie se puede aprender la historia de España facilmente. Puliendo algunos detalles y no alargando los episodios mas de una hora podríamos estar ante una saga imperecedera de la que poder estar muy orgullosos frente a americanos, británicos y escandinavos.

 
9 - Jessica Jones - Melissa Rosenberg - Estados Unidos
6.5/10

Como cuando la marihuana que fumas lleva dos semanas en el cajón y te la fumas? Pues igual. Huele a marihuana, sabe a marihuana pero no coloca como la marihuana. Porque? Porque se ha secado, porque todo el thc se ha evaporado, ya no esta, falta la esencia. Desconozco como son las apariciones de Jessica Jones en los comics y si tiene mucha importancia en el universo DC o en Hell´s Kitchen pero la serie, es de lejos, horrorosamente cargante. No hay emoción ni épica de superheroes por ningún lado, que diferencia a Dexter de Jessica Jones en cuanto al estilo de serie? Por esa regla de tres también podriamos asegurar que las 7? temporadas de 'Dexter' son una precuela para un superheroe. Ambiente noir? Cine negro? Como se levante Bogart de su tumba os cruza la cara a todos, blasfemos! Siendo serios, la serie tiene un buen guión, con sus easter eggs, sus tramas preparadas para unirse al resto bien hilvanadas pero es que no tiene emoción, ni carisma su protagonista ni nada, y que le pasa al tal Cage? Como trae esa cara de amargado rancio siendo como es? Es todo tan realista y abrumadoramente 'noir/pesimista' lo que sucede en 'Jessica Jones' que termina contagiándote su malrollismo y su visión del mundo. Imagino que en los comics también todo es así de pesimista, de oscuro, de rancio, imagino o lo supongo porque si no...También es oscura 'Daredevil' pero funciona mucho mejor y tiene ese halo de fantasía propia de TODOS los superheroes. Y si en 'Daredevil' 13 episodios eran demasiados en 'Jessica Jones' ya...apaga y vámonos, sobran minutos por doquier. Nos quejamos de ese estilo teen que tienen otras como 'Flash' o 'Arrow' pero no hubiera estado mal algo mas de fantasía en un universo como el de Jessica, habrá quien le guste este enfoque y crea que tornar a todos los superheroes oscuros y problemáticos sea una acierto pero la serie de 'Jessica Jones' peca en exceso de eso, es demasiado larga y demasiado aburrida en algunos tramos.

8 - Fortitude - Simon Donald - Reino Unido
7/10

Que grata sorpresa fue dar con esta serie británica a primeros de 2015 donde se nos cuenta los descubrimiento de un objeto misterioso bajo la nieve y el asesinato de un miembro importante de la comunidad de Fortitude, un asentamiento polar en el Ártico aislado del mundo en el que jamas hubo un crimen. Dos lineas/misterios argumentales que se cruzan para que un reparto internacional llene las escenas de una de las series mas desconocidas por el publico en este 2015. Stanley Tucci, Sofie Gråbøl ('Forbrydelsen'), Johnny Harris ('The Fades', 'This is England'), Christopher Eccleston ('Doctor Who', 'The Leftovers'), Sienna Guillory, Darren Boyd o la española Verónica Echegui forman el reparto que dirige Sam Miller. Doce capítulos de 60 minutos para mostrarnos los misterios ocultos de los personajes de 'Fortitude', un thriller de atmósfera nevada con una fotografía imponente y una 'resolución' final que aleja todas las dudas sobre si la serie es simplemente una serie mas a añadir a la lista de esas buenas producciones escandinavas como 'Forbrydelsen' o 'Bron' o si estamos ante una pseudo dramática versión de 'The Thing'. Su arranque y sus dos últimos episodios son lo mejor, puede hacerse un poco tediosa en su mitad pero compensa muy bien aguantar hasta el final, bien narrada y con algunos giros interesantes. Renovada por una 2a temporada.

7- Narcos - Chris Brancato, Carlo Bernard - Estados Unidos
8/10

Serie o documental? Porqué una serie sobre el narcotraficante mas ambicioso de todos los tiempos no consigue ser del todo...emocionante? Que falla en 'Narcos'? Algo falla, se nota con el paso de los episodios, no hay tensión pero hay muchos datos, quizás demasiados o mal seleccionados. Lo primero que clama al cielo es la interpretación de Wagner Moura. Es imposible, pero imposible de verdad que no hayan encontrado ningún actor colombiano, patrio, que fuera capaz de interpretar a Pablo Escobar como se debía. Me niego a creerlo. Algo tan clave como el acento colombiano solo se aprecia cuando los sicarios hablan entre ellos, y estos además, no gozan de esa verborrea acelerada que los colombianos poseen. No es 'Narcos' una serie americanizada, no defiende a Estados Unidos en ningún momento ni son los buenos de la historia, al contrario, en mas de un episodio se sueltan puyas contra sus métodos. Noriega y compañia, uknow...Entonces donde esta el problema? No es tal el problema, quiero decir, es una gran serie, perfectamente ambientada y lo mas importante, documentada religiosamente pero como puede ser que le falte emoción y epica a una historia así? Algo falla repito, algo falla. Es Moura y los acentos de los sicarios o el no saber distribuir tanta información para que el ritmo no decaiga? Si uno ha visto algo de cine colombiano, del detalle del acento se da cuenta rápido pero si uno ha visto concretamente 'La vendedora de rosas', filme de culto colombiano sobre las drogas y la juventud, puede llegar a pensar que los sicarios de 'Narcos' así como Pablo Escobar, son hermanas de la caridad en comparación con algunos de los traficantes que se ven en 'La vendedora de rosas'. Mas que una serie sobre narcos es un biopic ficcionado sobre la vida de Pablo Escobar pero claro, tampoco profundiza lo suficiente en su vida, en su día a día, la mayor parte del tiempo vemos a un Escobar con su barriga cervecera paseándose de un lado al otro con las manos en los bolsillos y sin la sangre en los ojos que un colombiano como el llego a poseer. Aun con todo eso, es una de las grandes series de la temporada y otra muestra mas que Netflix esta comiéndole terreno a HBO o AMC.



6 - Ash vs Evil Dead - Sam Raimi, Tom Spezialy, Ivan Raimi - Estados Unidos
8/10

El divertimento sangriento de la temporada en cuanto a series se refiere, el placer que muchos deseabamos que llegara, el retorno de Ash. Placer porque han pasado muchos años desde que la trilogía se terminará pero la legión de fans de la saga 'Evil Dead' ha seguido creciendo a lo largo de los años con una fijación común: el retorno de Bruce Campbell como Ash. Al igual que lo hiciera la trilogía de Raimi la serie rompe con lo establecido ya desde su inicio en cuanto a series americanas y se forma con una temporada de 10 capítulos de 30 minutos menos el piloto que es algo mas extenso. Las piezas encajan y el humor socarrón de Ash impregna cada fotograma, cada minuto, cada episodio con una frescura inusitada pues como digo son mas de dos décadas las que separan el final de 'Army of Darkness' y 'Ash vs Evil Dead' pero la historia sigue resultando impactante, graciosa y llena de momentos épicos que añadir a la saga. Dirigida y escrita por Ivan, el hermano de Raimi junto a Tom Spezialy ('Reaper', 'Chuck') tiene en su piloto el mejor reclamo para volver a disfrutar del sangriento placer y comicidad que fueron las tres primera películas. Se han añadido 2 secundarios cómicos bastante aceptables y también a Lucy Lawless en un rol bastante curioso para no contar lo mismo de nuevo y dar de lado a esa palabra tan fea y tan de moda ahora, REMAKE. 'Ash vs Evil Dead' no es un remake ni una precuela sino una continuación, una forma de alargar la historia mas allá de las películas con una imaginacion y unos giros de guión formidables. Obviamente que Ash no era así en la trilogía...seguro? Volved a visionar 'Army of Darkness' y la mítica escena del klatu barada niktu...ya? Bueno, ahora sumadle el paso de los años, las aventuras y dramas que vivió Ash en sus propias carnes y comprendereis que es normal que con el tiempo transcurrido, alejado de las grandes ciudades y trabajando en un supermercado como cajero, Ash haya acentuado ese carácter tan tosco y socarrón, esa vena mujeriega y desatada que a nadie parece importarle en dicho pueblo porque todos van a lo suyo, justo lo que estaría buscando Ash tras su vuelta del pasado hace 30 años. Quizás no sea todo lo que esperan los fans pero si es un placer de 30 minutos semanales que amenizan cualquier tarde o noche, un placer que guste o no, muchos estamos condenados como Ash a visionar porque



5 - Daredevil - Drew Goddard - Estados Unidos
8/10

Por fin una serie ambientada en el universo de los superheroes tratada como se merece. Y para mas inri, 'Daredevil'. Un personaje valoradisimo en este mundo de las viñetas y que solo contaba la pobre adaptación al cine que todos conocemos. Netflix acertó de pleno en la ambientación, en el tono general de la serie y enmarcar la historia como un thriller noir auténticamente real. Es casi mas real y autentico Kingpin que el propio Daredevil pero, tampoco se puede criticar como han construido el personaje del abogado ciego porque hasta ahora, y lo habían intentado muchos antes, nadie había conseguido ofrecer un superheroe de Marvel o DC decentemente en la pequeña pantalla. En su contra diré que 13 episodios me parecen demasiados, menos y de una hora de duración condensaría la historia mucho mas. En cuanto a los actores, D´Onofrio esta inmenso como Kingpin pero Charlie Cox no termina de convencerme como Daredevil y Elden Henson...bueno, a este directamente no lo soporto, ni al actor ni al personaje. 'Daredevil' es el punto de partida para una franquicia que se presume espectacular en la que este año ya se ha incorporado un nuevo personaje, Jessica Jones y en posteriores lo harán otros como Iron Fist.



4 - Mr. Robot - Niels Arden Oplev - Estados Unidos
9/10

El verano nos dejó la primera temporada de una verdadera joya de serie titulada 'Mr. Robot', un thriller oscuro y excelentemente hilvanado para dejar al espectador con ganas de mas tras cada episodio. Las ideas que maneja sobre el derrocamiento de las grandes empresas provocando el 'gran' caos de la sociedad moderna evoca ligeramente a películas como 'Hackers' o 'The Net' pero también a otras mas serias como 'V de Vendetta'. Elliot Anderson (Rami Malek) tiene problemas para relacionarse, no es un lobo solitario, tan solo se aparta de la gente porque ya los conoce a todos. Elliot es un hacker. Divide su tiempo entre su trabajo como técnico en una gran empresa informática y su morbosa afición por hackear a todo aquel que se cruza en su camino, sea quien sea. El arranque es brutal, pocas series tienen la fuerza y el poder de captar la atención que tiene el piloto de 'Mr. Robot'. Todo son buenas opiniones pero cuando se han visto los tres o cuatro primeros episodios uno empieza a pensar que por muy buena que sea la serie, la temporada tiene un final y si todo ocurre como debería, la trama base debería terminar con ella. Entonces? Que esperar de la 2a temporada? Hay un miedo oculto entre todos aquellos que vibramos con la primera temporada sobre como va a ser enfocada la nueva. Estirar mas el chicle parece condenar a muerte una serie que cuando se desmarco un poco de la realidad hacia la ficción (la historia de Slater) perdió muchos puntos en algunos espectadores. Anyway, en lineas generales es una serie con muchisimo rigor informático, salvo pequeños detalles que solo los mas entendidos pueden observar entre los cuales no me encuentro, la serie esta brutalmente construida en todos sus aspectos, personajes, narración, estética, etc. Si es cierto que flojea un pelin cuando la 'fantasía' aparece pero solo enfatiza la verdadera personalidad y el trastorno de su protagonista. Un hibrido entre Dexter y Zero Cool que se alejó tanto de la sociedad hasta el punto de no empatizar con ella en ningún sentido. Lo mejor que se puede decir de 'Mr. Robot' es que ni un canal como HBO podría mejorarla.

3 - Better call Saul - Vince Gilligan - Estados Unidos
9/10

Llegó a primeros de 2015 y yo fui uno de los que no daban un duro por ella antes de empezar pero no porqué no disfrutará con 'Breaking Bad', al contrario, me parece una absoluta maravilla, sino porque no terminaba de ver al personaje de Saul solo en un spinoff cuando había otros mas interesantes como Mike Ehrmantraut. 'Better call Saul' es una serie precuela de 'Breaking Bad' 'centrada' en el personaje que interpretaba Bob Odenkirk, Saul. Conoceremos los años previos de Saul, aquí llamado Jimmy McGill, a la aparición de Walter White en su oficina. El camino que Jimmy ha recorrido hasta ese punto y como se hizo asi mismo el abogado que es, forma la historia central de 'Better call Saul'. Al mismo tiempo que funciona como spinoff de Saul también lo hace como el de Mike (Dios bendiga a Gilligan!). El hecho de que se nos cuente como Saul conoció a Mike y como este terminó siendo la mano derecha de Gus Fring es uno de los grandes alicientes para aquellos que han visto 'Breaking Bad'. Al final 'Better call Saul' terminó enganchándome cuando vi aparecer a Mike y corroborar episodios mas tarde que pese a no estar centrado el spinoff en el, si forma una parte importantisima en su desarrollo. De lo mejor del año sin duda ya que funciona perfectamente como precuela de la aclamada 'Breaking Bad' y también como serie independiente sobre un abogado charlatán que por causas en su vida terminara pasándose al lado oscuro.

2 - This is England 90 - Shane Meadows - Reino Unido
9.5/10

Cuando uno se habitua a devorar literalmente series y películas diariamente es muy dificil llegar a emocionarse con las historias con las que la gran mayoría lo suele hacer. Pero ocurre. Son contados casos pero cuando ocurre, el espectador marca esa serie o película en su mente como algo especial pese a criticas, opiniones o comentarios negativos. 'This is England 90' es una mini serie de 4 episodios de 60 minutos que a modo de secuela continua la historia que empezó en 2006 con la película dirigida por l´enfant terrible Shane Meadows de mismo titulo y que continuaría después con 'This is England 86' y 'This is England 88'. Se la podría considerar una versión hard de 'Verano Azul' o la versión underground de otra aclamada serie británica que, curiosamente, también llego a emocionarme hasta la lágrima en mas de una ocasión, 'Skins'. Si uno se engancha con la película original y continua con las miniseries es posible que le ocurra igual, la sensibilidad y crudeza dramática que ha demostrado el director británico en las 3 continuaciones de la película es sublime, en especial en esta 'TIE 90', donde los sentimientos ya están a flor de piel y el humor no esta tan presente como antes, donde las vidas de unos personajes a los que ya conoces mejor que a tus propios amigos o familiares se derrumban o despegan por completo. 'TIE 90' nos habla de lo dura que es la vida, para todos, sin excepción, y como ella misma juzga y pone en cada a lugar a quien le corresponde tarde el tiempo que tarde. Thomas Turgoose, Lyra Mae Thomas, Chanel Cresswell, Joe Dempsie, Andrew Ellis, Joseph Gilgun, Rosamund Hanson, Jo Hartley, Vicky McClure forman el reparto base que podreis ver a lo largo de toda la saga, otros van y vienen pero ellos están en todas. Un grupo que ha crecido junto y que destilan carisma y complicidad mutua en cada escena. Turgoose, Gilgun y sobre todo McClure rallan a un nivel excelso, su interpretación es tan natural que esta 'TIE 90' consigue gracias a ellos lo que consiguió 'TIE 88', emocionar con tan solo unos diálogos comunes. La primera miniserie también de 4 episodios, 'TIE 86', estuvo a punto de ser cancelada tras el tercero debido a la gran polémica que causo cierto hecho que ocurre en ella y que tras la película nadie podía imaginar que derroteros iba a seguir Meadows. En 'TIE 88' Shane bajo el nivel y la serie miraba mas hacia el futuro que hacia el propio drama interno pero en esta 'TIE 90' el director britanico a tirado toda la carne en el asador sin dejar ni una misera pizca en la bandeja. Dramatismo puro y realismo cruel producidos por una serie de circunstancias que cambiaran las vidas de todo el grupo. Por si fuera poco, la banda sonora la pone el turinés Ludovico, el gran Einaudi. En serio, si tenéis poco tiempo para series y os gusto la película no dejéis de ver las 3 miniseries.

1 - Fargo - Cohen Brothers - Estados Unidos
10/10

Una absoluta obra maestra de temporada en todos los sentidos. El segundo relato de los Cohen para la caja tonta debería tener como subtitulo: '...y ahora, mas difícil todavía!' o '...y ahora sin manos mama, mira!'. La primera temporada fue brillante, sutil, elegante, toda una obra de arte en cuanto a guión/historia y actores/personajes, con todos los elementos del universo Cohen incrustados en ella. Nueva temporada, nueva historia, nuevos actores. Tras protagonizar la primera entrega Billy Bob Thornton y Martin Freeman, dos grandes estrellas consagradas, en este nuevo acercamiento al universo televisivo de 'Fargo' encontramos a otros igual de conocidos y con una gran fama tras de si como por ejemplo el veterano Ted Danson, Kirsten Dunst y Patrick Wilson. Nota al margen, hay que ver el bueno ojo que tiene Danson (o su agente) eligiendo en que series participar: 'Bored to Death', 'Damages' y ahora 'Fargo'. Gran currículum. Entre los actores de esta historia coral y al margen de los 'grandes nombres' hay que destacar la gran labor tanto de Jesse Plemons ('Friday Night Lights', 'Breaking Bad') como el marido inocente que no sabe con el tipo de mujer que se ha casado y a un indio cherokee full of rage muy al estilo de Mike (Jonathan Banks) en 'Breaking Bad' pero mas escueto en palabras interpretado por Zahn McClarnon. Por cierto, no encontráis parecidos entre Jesse Plemons y Philip Seymour Hoffman? Todos brillan a un gran nivel pero Dunst y Plemons están impresionantes, ambos. Absolutamente mas sangrienta que su predecesora e incluso que la película de 1996, esta nueva temporada posee un montaje que evoca a los thrillers de los 70 con aquellas pantallas partidas y una banda sonora no original repleta de temazos que no tenia la historia de Thornton y Freeman. Hay violencia, dos familias, sangre, muertes, un matrimonio 'inocente' en medio y no señores, no se trata de un capitulo de 'Justified', 'Breaking Bad' o 'SOA' aunque bien pudiera encajar entre estas serie badass. No temais, el halo noir no se ha perdido ni la ironía de lo aleatoria que es la vida a veces ni tampoco esos planos llenos de detalles por doquier que tan bien montan los hermanos Cohen. Todo sigue estando ahí, pero con ese punto de violencia añadida, mas de todo como decía Jamie en 'Scream 2', las secuelas tienen que dar mas muertes, mas sangre, mas de todo, en abundancia. Asi es 'Fargo' nivel 2, una masterclass por episodio donde se nota que los Cohen disfrutan como enanos contando estas historias y que nadie mejor que ellos para hacerlas realidad. El matiz y el desarrollo de los personajes es algo que me asombra en la filmografía de estos hermanos pero en esta ocasión es una maldita maravilla. No es la serie del año, es la temporada del año. Todas las canciones de la segunda temporada aquí y si teneis Spotify aquí.

ASH VS EVIL DEAD

Ash vs. Evil Dead - Sam Raimi, Michael Hurst, Rick Jacobson - Estados Unidos

9/10

Groooooovyyyyyyy!!! Ash ha vuelto! El mal ha vuelto! Sam Raimi regala a los fans de la saga 'Evil Dead' un episodio piloto que harás las delicias de todos y cada uno de ellos. 34 años tras 'Evil Dead' llega por fin, 'Ash vs. Evil Dead'. La acción nos sitúa 30 años después (en realidad son 23) de los hechos sucedidos en el final comercial (no el director´s cut) de 'Army of Darkness', con un Ash alejado de las grandes ciudades, viviendo en una caravana mientras trabaja en un supermercado e intenta mantenerse alejado de todo lo sucedido hace años. Renovada para una segunda temporada tres días antes de emitirse este primer episodio la serie contará con un total de 10 de ellos en cada una y 45 minutos de duración aproximada; todos y cada uno de ellos escritos por Raimi, su hermano Ivan y Tom Spezialy, productor y guionista en series como la infravalorada 'Reaper' o la extraña 'The leftovers'. La dirección principal por el contrario cae en manos del propio Sam, Michael Hurst y Rick Jacobson. Hurst es una cara bien conocida para los amantes de las series ya que fue Iolaus, el simpático amigo rubio que acompañaba a Hercules (Kevin Sorbo) en algunas de sus aventuras en los años 90. Tras dirigir algunos capítulos tanto de 'Hercules' como de 'Xena' hizo lo propio con una serie de aquella primera 'nueva' oleada, 'The legend of the seeker' para luego mas tarde probar suerte dirigiendo 7 episodios de 'Spartacus: Blood and Sand' también curiosamente para Starz, el canal que emite 'Ash vs. Evil Dead'. En tercer lugar encontramos a Rick Jacobson, que teniendo una carrera menos dedicada a la actuación compartió con Hurst la dirección de 'Spartacus: Blood and Sand' o 'Xena' y también dirigió algunos de 'Baywatch'. Los 3 tienen un elemento en común, la actriz Lucy Lawless que, para rizar el rizo, también aparece en 'Ash vs. Evil Dead', de momento casi como un psuedocameo que no tardará seguro, en convertirse en personaje fijo. Famosa por su interpretación de Xena, a Lucy también la vimos en la primera parte del 'Spiderman' de Raimi así como en 'Spartacus: Blood and Sand'. La banda sonora como no podía ser de otra manera es de Joseph LoDuca, el compositor habitual de todas las películas de Raimi y de, curiosamente, 'Xena', 'Hercules', 'Legend of the Seeker', toda la saga 'Spartacus' de Starz y películas como 'Curse of Chucky', 'Le pacte des loups' o 'Moontrap' (con Bruce Campbell) entre otras.

Hay tantas cosas buenas que contar sobre estos primeros 45 minutos de 'Ash vs. Evil Dead' que no se ni por donde empezar. Totalmente enfocado a los fans mas acérrimos de la saga permite además gracias a la introducción de nuevos personajes como el de la policia Amanda Fisher (Jill Marie Jones) que los no seguidores de las aventuras de Ash puedan engancharse a una serie que promete sobre todo, una buena dosis de sangre y risas. Ni un solo minuto de esos 45 tiene desperdicio alguno, ni uno. Bruce Campbell demuestra seguir estando en buena forma pese a tener algunos años mas encima y su personaje Ash no ha perdido ni una pizca de su clásico humor negro y grotesco. La personalidad que imprime a su personaje mantiene viva la llama de una saga que se estreno hace casi 30 años, pensadlo, es una completa locura que un actor no haya olvidado ni siquiera uno de los gestos que caracterizaron al personaje que le brindo la fama y Bruce, lo consigue. Es imposible resistirse a su humor y no levantarse para aplaudir cuando la sangre empieza a salpicar la pantalla de nuestro televisor y los guiños a la saga se suceden uno tras otro. En este sentido, el arranque es prometedor y maravilloso, pero si además le sumas el gran carisma de este anti-héroe pasado de todo se obtiene la continuación que queríamos, esta es la manera de adaptar una gran saga cinematográfica a la televisión, este señores, es el camino a seguir.

En cuanto al guión es pura mecánica inteligente, sangriento y brillante encajando a unos personajes secundarios que a priori podrían sobrar como Pablo (Ray Santiago) o Kelly (Dana DeLorenzo) pero que complementan perfectamente a Ash para empezar un viaje que como poco, durara 20 capítulos. No solo ha vuelto Ash, ha vuelto la estridente e intensa banda sonora de Joseph LoDuca para acompañar los zooms a través del bosque, y ahora el asfalto, a la caza de todo aquel que no corra mas rápido que el viento. Me declaro fan total de la versión nueva que realizo Fede Alvarez hace dos años, esa nueva visión gore hasta la saciedad omitiendo todo el humor negro y fantasía de la original me hizo vibrar y disfrutar de una gran película de terror como hacia tiempo no conseguía ninguna otra. Metaforicamente salí del cine, chorreando sangre. En 'Ash vs. Evil Dead' se vuelve a los orígenes pero con un toque diferente, casi invisible, casi inapreciable pero que esta ahí. Como ejemplo, la escena de Amanda cuando vuelve a la casa y tiene el encuentro con su compañero mientras una linterna rueda por el suelo, absolutamente terrorífica esa escena y ni humor ni sangre ni nada que recuerde a 'Evil Dead', esa escena podría estar tranquilamente en cualquier película de terror 'seria' que se precie. No estamos ante una caricaturizacion de la saga, ni de Bruce Campbell tampoco sino de un homenaje y reconocimiento a una de las sagas y a uno de los personajes del cine de terror mas famosos de toda la historia del cine. Nada tiene que envidiar Ash a mitos como Freddy, Jason, Myers o similares, nada en absoluto. Obviamente, como seguidor habitual de muchas series, estoy cansado de ver episodios pilotos que prometen mucho y terminan en nada o de series que son realmente buenas y terminan canceladas por temas de audiencia y presupuestos (jamas perdonaré a Syfy por 'Caprica', so say we all!) pero la noticia de la renovación y el hecho de que 'Ash vs. Evil Dead' sea emitida por Starz es mas que una muy buena señal de que la cosa promete no bajar el listón mucho en toda la temporada y que tendremos sangre, humor gamberro, vísceras y chistes malos durante 45 minutos a la semana al menos durante 20 ocasiones, lo cual es algo....GROOOOOOVYYYYY!!!!!

THE LEFTOVERS

The Leftovers - Damon Lindelof, Tom Perrotta - United States

9/10

'The Leftovers', the american not american TV Show created by Damon Lindelof (the creator of Lost) and Tom Perrotta, started since 29 June 2014 on HBO. In the first season they gave us a new kind of show that is not in Hollywood's style, it is nothing like 'Lost' was. The episodes are slow and event-less but the heaviness of the feelings and the emotions were there, by the realization and the magnificent acting of the talented cast. You have to hang-on till the three first episodes so you will see some 'action' and it's comprehensible. Imagine yourself in this kind of world and reality, a world where you lose what you believe in and where 'The World Ended' in some way. How to survive? How to continue this insignificant life?! Everyone has lost something or someone in his life and had felt that feeling that the world ended and it really did, because nothing is like it was before. You find yourself in an alternate world and you change to something else that it is not you in the start. It digs holes in your soul and changes your future. In 'The Leftovers' the world changed when 2 % of the human population world wide disappeared, they call it 'the departure'. The departure to where? No one knows. The series focus on the inhabitants of a little town named Mapleton that will be confronted to this question because many of the neighbors, friends, lovers, kids vanished on the 14th October of 2011. Three years later, life gets back somehow to the tracks, but nothing is like before. With the approach of the date of the third commemoration tensions could be sensed and the sheriff Kevin Garvey (Justin Theroux) is on high alert: hazardous prepare clashes between the population and a small group of mysterious claims, comparable to a cult. This was the first season and it was an emotionally intense experience for me when I watched it. So many feelings where awaken and the finale was sublime. The season two started few weeks ago and it was a huge surprise for all the watchers, it's a different, a completely different show that we have and you can see that just by the comparison of the opening credits. You can see for yourself, the first season it's dark and mysterious the second is 'joyful'. In the second season we will be transported to a new town where no one has vanished... The 'Miracle' Town! We are dragged in a new universe where the opening scene is a never like seen before on TV. -- Am I watching a festival's award winning movie -- That's what my mind kept saying, we have three episodes now in the new season and we didn't moved a bit in the chronological point of view of the story-line but we made a huge advance in the characters and in the mystery of the show. This season seems to offer us more than we expect and it is beautifully presented in an magnificent artistic way; music, directing, acting and so on. So if you are not watching this beauty, you are missing out people.