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miércoles, 13 de enero de 2016

EL CHACAL DE NAHUELTORO


El chacal de Nahueltoro - Miguel Littin - Chile
7/10

El chileno Miguel Littín escribió y dirigió en 1969 este truculento documento cinematográfico producido por Luis Cornejo Gamboa en el que se relatan los escabrosos hechos sucedidos en la localidad chilena de Nahueltoro el 20 de agosto de 1960 cuando Jorge del Carmen Valenzuela Torres (Nelson Villagra) asesinó a su compañera Rosa Rivas (Shenda Roman) y a sus 5 hijos brutalmente. Este hecho le otorgo el apodo de 'El Chacal'. Segunda película del realizador sudamericano en su carrera tras 'Por la tierra ajena' en 1965 y que le serviría para lanzar su carrera como director consiguiendo la nominación al Oso de Oro y ganando el OCIC Award en el Festival de Berlin de 1970. Littin rodó un total de 17 películas y esta reconocido como uno de los directores sudamericanos mas vanguardistas de su época entre las que destacan tres además de esta 'El chacal de Nahueltoro' que es considerada parte del 'Nuevo Cine Chileno' junto a 'Valparaíso', 'Mi amor' y 'Tres tristes tigres', todas ellas estrenadas en el Festival de Cine Latinoamericano de Viña del Mar en 1969. Son: 'Actas de Marusia' de 1975 por la que recibió la nominación al Oscar y a la Palma de Oro en Cannes, 'Alsino y el cóndor' nominada al Oscar de 1982 y 'El recurso del método' que fue nominada a la Palma de Oro en 1978. Su de momento, ultimo trabajo, fue este recién terminado 2014 con otro drama histórico basado en hechos reales titulado 'Allende en su laberinto'.



Sin dejar de lado en ningún momento sus continuos acercamientos al documental con la narración puntual de los hechos extraídos de las declaraciones reales del propio chacal, Littin presenta de una manera directa y auténticamente real el sangriento y extraño crimen que conmociono a todo un país en 1960. Lo austero del rodaje en todos sus sentidos, la utilización de los mismos lugares donde sucedió todo y sabiendo que se rodó tan solo 6 años mas tarde de lo sucedido le otorgan un plus de autenticidad inconsciente que juega a favor de la puesta en escena creada por Littin. Cabe recordar que el chacal, no era un asesino en serie, ni tampoco un loco o un psicópata, tan solo hay que oírlo relatar los hechos para darse cuenta que era un pobre campesino analfabeto al que la bebida llevo a cometer un crimen espantoso. Recuerda por momentos lejanamente a 'El crimen de Cuenca' de Pilar Miró y como este funciona como documental ficcionado y como thriller a la perfección, sus 88 minutos fluyen a un buen ritmo menos en algunas escenas donde Littin bombardea con imagenes tipo corta y pega sin ton ni son de una manera desconcertante. Tiene grandes escenas como la de confesión de los hechos rodeado de policías, periodistas y publico, algo que hemos visto en cierto thriller coreano muy conocido; también tiene una fotografía portentosa obra de Hector Ríos que saca del blanco y negro en un paraje tan simple como son unas montañas y bosques unos planos y encuadres perfectos. Los magníficos créditos iniciales con esos rostros casi desfigurados en un borroso blanco y negro al son de esa música llena de melancolía oída a veces en los spaguetti-western o en series como 'Anillos de Oro' es obra de Sergio Ortega. 'El chacal de Nahueltoro' posee un arranque misterioso y oscuro, digno de un cuento rodado por Tim Burton con ese plano del bosque a los lejos y la pequeña silueta del niño chacal caminando hacia el mundo exterior abandonando su hogar a los 8 años, solo, andando...como iba siempre a todos lados, andando. Nelson Villagra como el chacal esta perfecto, ni un pero a su actuación. Este oscuro y absorbente casi biopic express en el que Littin deja mas espacio al tiempo preso del chacal que a los que llevaron a este a su fatal destino nos ofrece la posibilidad de entender el porque de su posterior adoración y mitificación por alguna parte del pueblo chileno. Su ambiguedad a la hora de mostrar unos hechos tan escabrosos sin dejar esconderse a su culpable de lo que verdaderamente hizo deja al espectador libre de opinar lo que quiera sobre un asesino al que la religión permitio redimirse y morir en paz. Gran trabajo de Miguel Littin ya que lo difícil no es hacer una película, sino la segunda, y con esta se confirmaba su buen hacer para el cine como se demostró a lo largo de los años en su progresiva carrera. Como apunte os comentare que la legión de seguidores del chacal fue el motivo del rodaje en 2005 del documental 'Bajo el sur: tras la huella de un asesino milagroso' donde el actor que encarna en esta 'El chacal de Nahueltoro' al brutal asesino realiza una revisión del fenómeno alrededor de su figura.

martes, 6 de octubre de 2015

EL CLUB


El Club – Pablo Larraín – Chile
8/10

Al ser la representante de Chile en este blog, no puedo dejarlos sin un comentario sobre la película chilena que está en carrera por el Óscar a mejor película extranjera, 'El Club'. Gran elección. No sé si seremos apuesta segura, pues no hay tanta información sobre las demás películas, pero sí se ve en varios portales de Internet que es una de las mejores calificadas. Es que sí, 'El Club' viene a ser una de las mejores películas que la industria chilena ha entregado este último tiempo. Una película profunda, oscura y cruda. Para salir del cine helado. Callado. Reflexionando. La película nos sitúa en una localidad en el borde costero del centro-sur del país. Allí, en una casa a las orillas del mar en un pequeño pueblo, viven hombres de Iglesia que han sido castigados por la misma. A cargo de una ex-monja, los antiguos curas son ocultados en la casa, para que así de alguna forma no avergüencen a la Iglesia, y cumplan así, lejos del mundo, penitencia por sus pecados. Como una casa de retiro. Cada hombre, por lo tanto, está allí por algún crimen o acto que resultó ir en contra de los principios de la Iglesia, pero para mantener su imagen, son castigados de forma, digamos, “más privada”, dejándolos ahí en esa casa, en remisión, para que reflexionen sobre lo que han hecho, y en fin, pasen el resto de sus días allí, alejados de todo. Con actuaciones de lujo, esta película nos presenta personajes estremecedores. Probablemente en la cinta se encuentren los que son actualmente los mejores actores del país. Como a la industria le falta todavía globalizarse, el actor que más podría ser reconocible por extranjeros sería Alfredo Castro, conocido por películas aclamadas en festivales de cine del mundo (mayoritariamente por la misma actuación de Castro), como 'Tony Manero' y 'Post Mortem'. Es posible que Alfredo Castro termine siendo algo así como el Ricardo Darín de Chile (a quien honestamente creo que supera). No porque se parezcan o porque actúen en producciones parecidas, sino que simplemente porque son actores más conocidos a nivel mundial. Bueno, en fin, Alfredo Castro es tremendo actor, siempre sorprendiendo y dejando helado al espectador con sus interpretaciones. Otras caras que pudiesen resultar reconocibles son las de Francisco Reyes, Marcelo Alonso y Alejandro Goic, por aparecer en la producción de HBO, 'Prófugos'. Mención especial a la mujer que lleva la batuta en la película, Antonia Zegers. Tenemos grandes actuaciones también de leyendas como Jaime Vadell, José Soza y Alejandro Sieveking. Y por último, pero no menos importante, la persona que a mi parecer se roba la película, que realmente te logra dejar angustiado, que se te revuelva el estómago, y en fin, que te sientas mal, es el actor Roberto Farías. Un grande. Notable. 


'El Club' pareciese ser una mezcla perfecta entre el cine latinoamericano y el cine europeo. La película, para narrar su historia, se toma los tiempos necesarios, pausas que se podrían relacionar más con el cine del viejo continente que con el latinoamericano. Nada lo apura, no presionan a la persona introduciendo muchos personajes, ni llenando con diálogos que poco y nada aporten. Las escenas son inteligentes, lejos de resultar toscas, con un desarrollo del contexto en el que se encuentra la película sumamente detallista. No obstante, con toda la crudeza característica del cine Latino, en este desarrollo no esconden ni tratan de embellecer la cinta ocultando al espectador elementos que quizás en otro tipo de películas si se ocultarían, tal como es el lenguaje severo, duro, con diálogos que realmente resultan incómodos hasta para el espectador; el contenido sexual, visto siempre del modo más áspero posible; y por último, el mismo fondo de la película, la misma trama. El tema religioso que tan presente está en este rincón del mundo. Mientras es casi imposible encontrar un país desarrollado que se encuentre bajo el brazo fuerte de la Iglesia, los países menos desarrollados, el tercer mundo si se quiere, está sometido por un poder tan grande y milenario, que pareciese ser que la Independencia que todos celebramos no es más que un título falso para sentirnos libres, cuando en realidad jamás lo hemos sido. La mano invisible del catolicismo. Es por eso que cada película así, cada película que resulte tan punzante, tan severa y tan real (sobre todo tan real) con respecto a este poderío que nos mantiene esclavos sin saberlo, resulta tan importante. Y el que esté tan bien realizada, con una estética notable, con diálogos necesarios, con una construcción de los personajes sumamente pulcra, con actuaciones que te dejan la piel de gallina, con escenas que se quedan en tu mente dando vueltas luego de ver el film, hace que esta película realmente sea una de las mejores que Chile tiene para entregar. El director, Pablo Larraín, ha pasado a ser uno de los directores más importantes del país más al sur del mundo, y sin duda, el que está dirigiendo la orquesta actualmente en Chile. Gracias a su trabajo, el año 2013 se vivió una gran alegría: la película 'No', dirigida por Larraín, fue una de las nominadas al Óscar por la misma categoría a la que ahora su nuevo trabajo, 'El Club', está aspirando. Aunque no fue ganadora, ya que ese año se encontraba en competencia una película austríaca que tenía emocionado a todo el mundo, 'Amour' de Michael Haneke, esta nominación sirvió para posicionar al país como uno de los exponentes más fuertes y prometedores de la industria del cine latinoamericano. Es por todo esto que es más que claro que la elección de esta película para ser la representante de este país en la entrega de premios más importante del cine es completamente acertada, probablemente sea una película que dará que hablar, y ahora sólo resta esperar a ver la calidad de películas con las que se tendrá que enfrentar, y claro, esperar a que pase la siguiente selección. Cabe destacar que la película fue presentada este año en el Festival Internacional de Cine de Berlín, siendo la ganadora del Oso de Plata – Gran Premio del Jurado.  En fin, por mientras ocurre todo el proceso de selección, se las dejo recomendada. No es una película para ver un domingo en familia, pero sí es una película que se tiene que ver.