Sinceramente, es brillante. No esta tercera parte en si sino todo el fenómeno logrado por aquella 'Yip Man' de 2008 que encumbraba tanto a su personaje principal Yip Man, como al actor que le insuflo vida, Donnie Yen, a estar en la cresta de la ola del nuevo cine de artes marciales. Un tipo de cine caduco y repetitivo que había decaído mucho tras la baja producción de títulos por algunos de los que en su momento lo vieron crecer y reproducirse. Hablo de los Jackie Chan, Jet Li, Sammo Hung, Yuen Biao, etc...Pese a que las artes marciales no abandonaron del todo el séptimo arte, el cine de acción oriental estaba totalmente olvidado salvo contadas excepciones como por ejemplo 'Matrix', 'Crouching Tigger, Hidden Dragon' o 'Fearless'. Tampoco afirmo que 'Yip Man' sea una película revoucionaria y que cambiara la historia del cine de artes marciales como se conocía pero si que tuvo la certeza de indicar el camino a seguir. La introducción de las artes marciales justificadas en la historia que se nos quiere contar, la naturalización de este tipo de escenas usando la mínima cantidad de cableado y fantasía posible o un aumento tangible en la dramatización de los hechos que se nos relatan son algunos de los matices que tiene la película que Wilson Yip estreno en 2008. En este sentido, 'Yip Man' fue mas que una simple película de artes marciales, fue la que arrojo luz a una nueva forma de afrontar este gran genero tan olvidado y defenestrado injustamente por tantos. 'Yip Man 3' es la tercera entrega de la trilogía sobre el maestro Yip Man dirigida por Wilson Yip e interpretada por Donnie Yen repitiendo así juntos por tercera vez. Hay que olvidarse de las 2 realizadas por Herman Yau y de la serie de 2013 porque no tienen absolutamente nada que ver con la trilogía Yip-Yen. Partiendo de aquí, esta 'Yip Man 3' se situaría en el tiempo 10 años después de la primera parte, en 1959. Mucho mas profunda y dramaticamente desarrollada en cuanto a la vida del maestro y su mujer, la acción y las grandes coreografías de artes marciales van llegando muy poco a poco pero con un nivel de intensidad progresiva fascinante que hará las delicias de todos los fans. Si, Mike Tyson. Pero ojo. El trailer engaña bastante en este sentido pues Tyson no ...bueno, esto considero que serían spoilers así que...no diré nada del papel que tiene en la película pero si que apuntaré a que la idea que os hacéis por el trailer no es la que luego vais a ver, os lo aseguro. Cuando aparece al inicio y deja caer sus primeras frases...realmente da miedo, el primer pensamiento que tuve fue...madre mía que cagada han hecho metiendo a este tío pero...luego me calló totalmente la boca. Eso si, gana muchos enteros cuando no habla, ahí lo dejo. La estrella del show es Donnie Yen pero no le quitéis ojo a este tipo, Jin Zhang. De momento ya cuenta con 3 participaciones de lujo en 3 de las películas de artes marciales mas punteras de los últimos años como son 'Wushu', rodada el mismo año que la primera de 'Yip Man' y también con Donnie Yen, 'The Grandmaster' dirigida por Kar Wai y la reciente 'SPL2' junto a Tony Jaa. Su papel en el filme no puede ser revelado por spoilers pero os aseguro que su capacidad para las artes marciales esta mas que a la altura de las circunstancias.
Otro de los alicientes que tiene 'Yip Man 3' es la aparición de un joven llamado Bruce Lee al que reconoceréis seguro por sus gestos y su verborrea. Es un mero adorno con dos o tres escenas pero quizás sea el enganche que fuerce a esta saga a seguir adelante. El actor que da vida a Lee, Kwok-Kwan Chan, tiene un asombroso parecido con el mítico actor que le ha valido para colarse en muchas producciones conocidas donde se requería un perfil similar como en 'Shaolin Soccer', donde era el portero de mono amarillo o en la película de 2010, 'The Legend of Bruce Lee' así como en la serie sobre Bruce dos años antes. Las escenas de acción, como dije al inicio, van de menos a mas. En la primera escena vemos la introducción del mencionado Bruce Lee y como Yip Man se la juega con unos simples cigarros. Alerta! Empieza la pelicula tirando de fx? Uy uy...pero nada, es lo mismo que pasa con la intervención de Mike Tyson. No es lo que parece. Me quedaría con todas las escenas de acción porque realmente están bien rodadas, coreografiadas y montadas pero sobre todo con la de la fabrica con Yen y Zhang mano a mano, la que empieza en el ascensor Donnie y termina por las escaleras y obviamente la final. Y que final! Esa técnica tan usada por un tal Bruce Lee años mas tarde! 'Yip Man 3' no tira de nostalgia pero si funciona como una de aquellas cintas clásicas de artes marciales, con injusticias, con dos maestros, con un 'extranjero' extorsionador y un final/conflicto generado desde el inicio hasta el final resuelto por una lucha cara a cara entre ambos. Hace poco tuve la fortuna de visionar la segunda entrega de 'Crouching Tigger, Hidden Dragon' y me resulto decepcionante porque veía claramente que las coreografías de Woo-Ping Yuen en personajes de Ang Lee no funcionaban y eso le restaba mucho interés en una historia simple como la que tiene. Woo-Ping Yuen, genio y figura de este genero en cuanto a secuencias de acción marcial coreografiada, muestra todo su potencial en 'Yip Man 3' como era de esperar. Las coreografías son excelentes, a buen ritmo, llenas de detalles y potenciadas por el montaje de Ka-Fai Cheung, un tipo que empezó en esto con 'Supercop' de Jackie Chan. Junto al veterano Kenji Kawai que se encarga de la música forman el mismo equipo que realizo las dos primeras entregas, algo que se nota y mucho. El tono verde sepia y la fotografía de 'Yip Man 3' es de lo poco que han cambiado respecto a las dos primeras partes que fueron obra de Sing-Pui O, en esta ocasión se contó con Kenny Tse ('Motorway', 'SPL2'). Resumiendo, mas seria que la segunda pero no mejor que la primera. Básicamente por respeto. Un gran cierre para una trilogía brillante que debería ser este su final pero que, sinceramente, espero no sea así y esa veta en forma de adorno llamada Bruce Lee que se pasea por la película nos de para al menos, otra trilogía mas.
Siu lam juk kau (Shaolin Soccer) - Hong Kong- Stephen Chow
7.5/10
Sábado por la tarde, hace un frío de mil demonios fuera y te sientes aburrido ¿Qué haces? ¡ver una película! Esa fue mi conclusión el sábado pasado y después de haber vivido la Cutrecon V, nos pusimos a buscar películas de culto merecedoras de estar en cualquier cartel del festival, anunciada con letras mayusculas. Y está claro que para eso, no siempre, pero la mayoría de las veces, el cine asiático es lo mejor. Me dejé guiar por la experiencia de un amigo en el tema y acabé aceptando ver una película de fútbol y artes marciales. Siu lam juk kau como bien digo, es una comedia de fútbol y artes marciales protagonizada y dirigida por Stephen Chow, con la que consiguió fama como director.
Chow admitió después del éxito de la película, que había basado el argumento en Captain Tsubasa (Campeones: Oliver y Benji). Se estrenó con éxito en varios países, pero como siempre, no llegó a España. El film empieza con dos futbolistas en una final Fung (Man-Tat Ng) y Hung (Patrick Tse). El primero es ‘pierna dorada’ la gran estrella del equipo el segundo es una mala persona, que le intenta sobornar..
Han pasado 20 años, Fung se ha vuelto un alcohólico lisiado, Hung en cambio, se ha convertido en el dueño del equipo más potente de la liga, el 'Evil Team' y Fung trabaja para él a cambio de convertirse algún día en entrenador.
Cuando Fung va de nuevo a suplicarle a Hung por un puesto de entrenador, se encuentra de nuevo con su negativa, lo que le lleva a deambular borracho por las calles, donde se encuentra con Sing (Stephen Chow) que es un chaval indigente experto en Kung fu Shaolin apodado ‘pierna de acero’ que le intenta convencer de que todo el mundo debería practicar Kung Fu. Al hacerle este una demostración a Fung de lo que puede llegar a hacer gracias a su técnica, Fung maravillado le propone crear un equipo de futbol para jugar y ganar un campeonato en el que ganarían 1 millón de dólares. Y así, los dos se van en busca de los hermanos de Sing, ‘cabeza de acero’, ‘pierna de gancho’, ‘camisa de acero’, ‘mano vacía’ y ‘peso ligero’, para intentar llegar a la final y ganar la ansiada copa con su premio millonario. El film, está lleno de guiños que homenajean al gran Bruce Lee. Cho siempre ha reconocido que Bruce Lee ha sido su ídolo. Al inicio de la conversación primera que tienen, Sing le dice a Fung, ‘Mi ídolo Bruce Lee, empleaba la misma técnica que yo’. Otro guiño llamativo es el parecido del portero del Shaolin Team, ‘Mano Vacía’ que lleva el mismo Bruce Lee sacó en Juego con la muerte (Game of Death) y casi al final le dicen sus compañeros, ‘Solo nos dejas físicamente, pero tu espíritu seguirá en nuestras mentes’ el mismo epitafio que se refleja en la tumba de Lee.
Básica cinta de acción con grandes nombres entre los protagonistas pero sin la adrenalina ni la fuerza de aquella 'SPL: Sha po lang (Saat po long)(Kill Zone)' en 2005. Ni secuela ni precuela realmente porque no tienen absolutamente nada en común salvo algunos actores que repiten pero en roles diferentes. Así que en 'SPL2' partimos de cero. Kit (Wu Jing), un policia de Hong Kong, se infiltra en la banda de Mr. Hung (Louis Koo), el mafioso más respetado de la ciudad, con la intención de encontrar información sobre una serie de desapariciones misteriosas que llevan produciéndose años. Su tío Wah (Simon Yam) es obligado a dejar el caso una vez la tapadera de Kit ha sido descubierta y este ha desaparecido. Desafiando a sus sus superiores, Wah sigue la pista de su sobrino hasta una cárcel tailandesa. Chai (Tony Jaa), un guardia de la prisión con una hija enferma de leucemia, sera el único capaz de ayudar a Kid en un lugar donde nadie le entiende y mucho menos puede decir que es policía. Lo que no sabe Kit es que Chai trabaja para el sicario de Mr. Hung, Ko (Zhang Jin), que le ha asignado vigilar de cerca a Kit a cambio de mas dinero para el transplante de su hija. Que no se me entienda mal, la historia ya esta vista, la premisa inicial
de la que parte todo también y el resultado es una cinta de acción
básica, lo que tratándose de cine asiático y traducido al idioma
universal es que es una buena película, no llega al notable pero si se
mantiene a un buen ritmo hasta su fácil y emotivo final. La primera
entrega de la saga fue una gran película que tenia entre otros a un Donnie Yen en estado de gracia y de forma, todo un bombazo que sin querer propicio esta pseudo secuela. En esta nueva entrega aparece Tony Jaa ('Ong Bak', 'Thai Dragon'),
que sigue sin acabar de explotar del todo y de convertirse en la gran
estrella de artes marciales que puede llegar a ser. En 'SPL2'
encaja a la perfección su estilo de lucha tailandés pero los que
seguimos a este actor un poco mas de cerca creo que ya empezamos a
cansarnos de ver las mismas técnicas aplicadas película tras película en
la que sale.
Realmente Wu Jing y Zhang Ying dan una buenísima replica a los buenas maneras de Jaa, mas Wu sobre todo, pero para colmo de males el personaje de Jaa es
el tipico padrazo buenazo que se desvive por si hija que ni le va ni
sabe defenderlo bien y se nota, mucho. Nada mas que añadir, buena
película de acción (que no artes marciales), con escenas de
lucha y tiroteos bien coreografíadas y realizadas, un montaje original y
distinto a lo habitual y un plano secuencia en mitad del filme --en la cárcel--
que sera el único motivo por el que recordaras que la viste cuando pase
el tiempo. Esperemos que si hay una tercera entrega, vuelva Donnie y porqué no! Que repita Jaa! Sería una combinación fantástica!
Ip Man (Yip Man) (Yi dai zong shi Ye Wen)(The Legend of Yip Man)(Grandmaster Yip Man) Wilson Yip - Japon 8.5/10
'IP Man' podría ser la mejor película de artes marciales de la historia de no ser porque este género en concreto abarca muchísimos puntos de vista, gustos y opiniones diversas. Cualquier fan de las artes marciales vistas en pantalla grande tiene su film preferido y especial, respetando eso si, al maestro Bruce Lee. A los fans de Jackie Chan no suele gustarles tanto Jet Li, esto ocurre al revés, quienes disfrutan de las multi-coreografiadas escenas de acción de Chan ven solamente como buenas y poco más las de Li. No siempre, pero suele ocurrir. Algo así como los fans de PES y FIFA, por poner una comparación rápida. Hay muchos más actores de artes marciales obviamente, Chow Yun-Fat, Michelle Yeoh, Yuen Biao, Sammo Hung, Tony Leung, Andy Lau, Zhang Ziyi o Angela Mao, pero quienes se repartían la mayor parte de fans fueron ellos dos. Ambos igualmente inexpresivos y cada uno de ellos en su estilo, el humor de Jackie y la eficiencia de Li. El paso del tiempo no perdona a nadie y las 2 estrellas asiáticas de acción internacionales ya no cuentan con la gran participación en películas con las que contaban antes, en parte también porque el publico general ya no consume el cine de acción como en la época dorada de ambos. Mientras que Chan ya solo aparece en un film al año y sin ser protagonista, Li goza de algo más de 'vida cinéfila' al verse incluido en la saga 'The Expendables', pero al margen de esta no se prodiga ya como antaño. Esto nos deja a nuevos grandes actores como el tailandés Tony Jaa de la saga 'Ong Bak', Iko Uwais de 'The Raid' y su secuela o el protagonista de esta cinta, el magnífico Donnie Yen. Donnie no es nuevo, algunos lo conoceréis por su personaje de Cielo en 'Hero' junto a Jet Li y Tony Leung, o también por sus otros papeles en producciones tan conocidas dentro de este mundo como 'Bodyguards and Assassins', '14 Blades' o la interesante 'Dragon (Wu xia)'. Se le podría incluir tranquilamente en la generación de Chan y Li aunque un peldaño más abajo (comenzó su carrera en 1984, en pleno auge del mono borracho de Chan), pero Yen no solo sigue activo y con proyectos (3 películas en 2014 y futuro protagonista de la segunda parte de 'Crouching Tiger Hidden Dragon')
sino que demuestra en cada oportunidad que tiene el buen hacer que
posee para no solo la ejecución en coreografías de artes marciales y su
puesta en escena sino también algo más de expresividad en sus
interpretaciones que la gran mayoría de actores de este género.
Actualmente y en mi humilde opinión, es el mejor actor de artes
marciales que hay, sin ninguna duda. Aquí da vida al famoso, y consumido
en los últimos tiempos por el séptimo arte, maestro Yip man, más conocido por ser el instructor del mítico Bruce Lee
en su edad mas temprana, la película se centra en su vida en Foshan,
durante los años 30 con epicentro el estallido de de la segunda guerra
sino-japonesa que provocaría la ocupación nipona de parte del sur de
China. No estamos ante un biopic clásico donde se nos cuente toda la
vida del maestro, más bien estamos ante una ventana que permite ver una parte importante de la vida (ficcionada) de uno de los genios de las artes marciales más importantes y respetados de la historia.
Tras esta primera visión dirigida por Wilson Yip le han seguido 5 más, incluida una serie de televisión. 'Yip Man II' llegó en 2010 con mismo protagonista y director, Donnie Yen y Wilson Yip. Si bien no es tan espléndida y satisfactoria como la primera se deja ver bastante bien y fija en la acción su motor principal. Además, cuenta con un némesis como el clásico actor en estos lares, Sammo Hung, que a sus años seguía manteniendo una forma y unas maneras envidiables. Ese mismo año llegaría la primera de las 2 dirigidas por Herman Yau, 'Ip man: the legend is born', interesante pero más floja que las anteriores, tiene el aliciente de contar la vida de Yip man desde su más tierna infancia hasta la adolescencia, haciéndonos comprender el porqué de muchas de sus reglas sobre el comportamiento y la educación. El segundo trabajo de Herman fue en 2013 con 'Ip man: the final fight', este film está considerado la tercera parte de la saga de entregas realizada por Wilson Yip. Herman hizo dos películas complemento a las de Yip, una precuela y una secuela, y a ellas se le une también la versión/visión de Wong Kar Wai, 'The Grandmaster' con Tony Leung como protagonista, un film que técnicamente es soberbio pero que falla en contar de forma interesante una trama que debería serlo. Las producciones sobre el gran maestro finalizan con una serie de televisión con 50 capítulos titulada 'Ip Man (Yip man)' a finales de 2013. Wilson Yip y Donnie Yen habían trabajado juntos antes en 3 grandes films de acción como 'Kill Zone' (aquí junto a Sammo), 'Dragon Tiger Gate' y 'Flash Point', todo producciones made in Hong Kong. Y es que Donnie, no se ha prodigado en el país norteamericano salvo en 1 ocasión, en 'Blade 2', con un papel muy secundario. Una de las curiosidades de esta película es que uno de los secundarios es nada más y nada menos que el que fuera protagonista de la mítica cinta de los años 80, 'History of Ricky', Siu-Wong Fan aka Louis Fan. Desde aquel papel tan solo contaba con 4 películas en su haber, desde su aparición en 'Yip man', ya ha participado en 5 películas mas. Fan también aparece en la segunda parte de Wilson Yip y en la primera de Herman Yau en otro papel distinto. El némesis de Yip Man en la película es un actor japonés perfecto en su papel, haciendo tan suyo un personaje con tan elegancia y sobriedad como lo hace el propio Yen, se trata de Hiroyuki Ikeuchi. Considerada por la crítica como una de las mejores películas de artes marciales de la historia, codeándose con títulos como 'Kill Bill', 'The Raid', 'Crouching Tiger, Hidden Dragon', o clásicos como 'Return of the Dragon' o 'Drunken Master', en 'Yip Man' la verdadera inteligencia es tratar las artes marciales lo más realistas posibles. Se dan cabida en momentos puntuales a los efectos especiales pero solo para intentar hacer las escenas de lucha lo más cercanas a la realidad. No se abusa de ellas, no es un machaque de 106 minutos con constantes entradas y salidas de extras que nunca mueren. Aquí en 'Yip Man', cualquier escena de acción está integrada perfectamente en el metraje, sin calzador. Unas escenas donde se puede saborear el arte como tal que es, donde poder admirar el estilo Wing Chun que hizo tan famoso a este maestro. Conoceréis su forma de ver y entender la vida con respeto y educación, esa filosofía de la cual, y está más que demostrado, quedó impregnado otro genio como Bruce Lee. Cinta de corte clásico, con inicio donde todo es muy bonito, varapalo en la mitad y desenlace duro porque no es el esperado por todos. Final épico y que funciona perfectamente porque todo lo visto antes justifica precisamente dicho final. El enfrentamiento de China contra Japón, el respeto mutuo entre dos maestros en sus estilos al que la historia, y la guerra, ha puesto uno delante del otro. Todo ello con el trasfondo de la ocupación japonesa y las penurias que comportó dicho conflicto, donde los chinos eran tratados como simples animales. Puede gustar tanto a los fans más viejos de este tipo de cine como a los que no les gusta o lo suelen criticar por repetitivo y poco original ya que la propia historia, sonido, actores y fotografía así como el enfoque final que se da a toda la película la hacen un producto muy agradable de consumir para todos. Si Donnie Yen consigue convenceros como héroe de acción no dejéis pasar la secuela de este film y echadle un ojo a titulos como 'Kill Zone' y 'Flash Point', no os defraudará.
Estoy desayunando mientras por la ventana observo como el aire zarandea violentamente las ramas de los arboles. Son las 6:25h. Mal asunto, tiene toda la pinta que va a llover. Con las bambas caladas y un mal cuerpo horrible además del sueño que ya empieza a acumularse, me dirijo a la jornada dominguera de Sitges. Al llegar, la lluvia ha cesado pero el destrozo ya está hecho. Hoy no va a ser un día fácil, lo intuyo. La enriquecedora experiencia que estoy viviendo mientras cubro el Festival de Sitges, no quita que la sala Auditori tenga un par de inconvenientes. El primero de ellos -quizás porque soy novato y es mi primera vez- es mi incomprensión hacia el sistema de subtítulos que rige ciertas películas que se proyectan: ¿cómo pueden poner 4 subtítulos al mismo tiempo en un film, chino, inglés, catalán y castellano (estos dos últimos con un tipo de letra no apta para los de la última fila)? Incomprensible. Y el otro problema es que si te toca alguien alto delante, te puedes morir del asco. Además, el hecho de no tener una disposición en anfiteatro como las salas de cine más modernas no solo disminuye tu visión sino que también molestas a quien se siente detrás tuyo al tener que moverte si el de delante lo hace, y lo hacen (hay gente a la que le pica mucho la cabeza al parecer), otros se cansan de estar apoyados en el hombro de su pareja y otros simplemente son altos. La sala Auditori, solventando esos pequeños problemas, sería la mejor sala de cine de toda Cataluña.
La Distancia - Sergio Caballero - España 1/10
Antes de entrar a la proyección de la película del director valenciano me saluda Ricardo (@judapris), el otro ganador del abono Matinée que sorteaba Medium Hoteles y que tan amablemente se ofreció a compartir conmigo. Una vez hecha la foto de rigor para el organizador del sorteo, entramos a ver el film. 'La Distancia' es una historia surrealista, muy surrealista, quizás demasiado. Lo que empieza como un cuento muy interesante termina volviéndose tedioso y pesado: 80 minutos que se hacen muy largos, y en los que ese final todavía más surrealista que todo lo anteriormente contado llega a no importarte nada. Segunda película de Sergio Caballero tras 'Finisterrae'. Adoro el surrealismo, Lynch es de mis directores favoritos, y el Tarkovski de 'Stalker' o 'La infancia de Ivan' me encanta, pero lo que nos venden en 'La Distancia' ralla la estupidez. Uno tiene la sensación que cualquier tontería que se le pasó por la cabeza a su director ha terminado siendo una escena dentro del film. Tenemos una cuba que habla japonés, tres enanos a cual más raro, uno de ellos oye gritos de mujeres asesinadas como si de música se tratara, otro tiene el poder de mover objetos con su mente, y el otro puede oír o ver a distancia (no me ha quedado claro), eso sí, para hacerlo se ha de tocar los lóbulos de las orejas o masturbarse. Este grupo recibe un encargo de un artista con una mascarilla de cemento en la cara que vive encerrado en una central térmica de Siberia. Han de planificar y robar 'la distancia'. Parece interesante, ¿verdad? Pues no, y eso es lo que nos ha llevado a los pocos que han acudido a la proyección a quizás descubrir la rareza buena del festival, pero no ha sido así. Como digo, la sala no ha alcanzado ni el 40% de su aforo, en parte por
la lluvia, o se han dormido o porque sencillamente sabían que les
esperaba. Otros en los que me incluyo hemos ido porque nos gusta el cine
y antes de criticar hay que ver. Sabíamos a lo que íbamos, lo cual no
es prohibición para expresar nuestro descontento ante semejante
bizarrada de película. Si todo esto no fuera suficiente la película es
muda, pero los protagonistas se comunican entre sí telepáticamente
hablando en RUSO. ¿Original? Quizás para algunos lo sea, pero para mí ha
sido un peñazo de proporciones épicas. También es surrealista la
recientemente estrenada 'Enemy' de Villeneuve con su
famoso final, y aun así la sensación al terminar de ver la cinta del
director canadiense uno tiene el pensamiento, por lo menos, de haber
visto una película críptica, surrealista, bizarra e interesante. Esto no
pasa con 'La Distancia', única película vista en Auditori en sesión matinal que no ha recibido ni un solo aplauso al terminar.
I Origins - Mike Cahill - Estados Unidos 7/10
'I Origins' es el cuarto largometraje del director nacido en Connecticut , Mike Cahill, tras el gran éxito de 'Another Earth', que de nuevo repite en la mezcla de géneros de ciencia-ficción/drama/romance. La premisa inicial sobre si el iris del hombre es único para cada ser humano o por el contrario todos los poseedores de un mismo iris comparten similitudes, sentimientos o incluso vivencias de fallecidos es muy interesante y pudo dar para mucho mas en las casi dos horas que dura el film. Aun así, se deja ver bastante bien y mantiene el ritmo, no decae en ningún momento. Le cuesta arrancar mucho y cuando lo hace ya ha pasado más de una hora. Demasiadas coincidencias para que ese primer encuentro entre Ian y Sofy se produzca después de esa primera noche fugaz de aquí te pillo, aquí te mato. Entiendo que Ian se guíe por la línea luminosa reflejada en el edificio al salir de comprar, como entiendo esa señal divina en forma de ladrido de perro que le hace bajar del autobús, pero ¿el encuentro en el tren? ¿Coincidencia o el chico tiene mucha suerte? Bueno, realmente esto da igual, no importa en la trama. Estamos ante una ciencia-ficción muy sutil, filmada con elegancia y acompañada de un deliciosa banda sonora creada por Will Bates y Phil Mossman. Precioso el tema principal interpretado por el grupo The Dø titulado 'Dust it off'. 'I Origins'
es, sin duda, de lo mejor que se ha podido ver en Auditori esta
edición, top 5 seguro. La gente que se disponía a abandonar la sala en
los créditos finales se ha ido agolpando en el espacio superior del
patio de butacas tras propagarse el rumor de que había una escena
post-créditos: escena que, si bien no aporta nada a su final, sí es
curiosa de ver.
The Guest - Adam Wingard - Estados Unidos 8/10
Adam Wingard fue el director en 2011 del slasher contemporáneo 'You are next', filme que le catapultó al panorama cinéfilo de la noche a la mañana de manera inmediata. Al igual que para aquella ocasión, Wingard volvió a contar con la participación de Simon Barret en el guión de su nueva producción titulada, 'The Guest'. La premisa inicial no es novedosa, la llegada inesperada de un extraño o desconocido que trastoca toda la vida de una familia o matrimonio tambien lo pudimos ver con otro enfoque en el clásico de Hitchcock, 'Shadow of a Doubt' o en las noventeras 'Pacific Heights' con aquel vecino interpretado por Michael Keaton y 'Single White Female' o no hace mucho también en 'Stoker' de Chan-Wook, que si bien no tienen paralelismos entre ellas en conjunto, en sus argumentos si hay ciertas similitudes. Esta previsibilidad en el argumento de 'The Guest' no es algo peyorativo pues su director tampoco lo esconde. Desde su poster hasta su trailer oficial dejan claro el enfoque que Wingard ha querido enfatizar mas en su película que no es otro que el de un thriller de acción PERO, con unos sutiles matices de comedia negra y ciencia-ficción que le dan un toque especial. Laura (Sheila Kelley), Spencer (Leland Orser), Anna (Maika Monroe) y Luke (Brendan Meyer), los Peterson, aun no se han recuperado de la muerte de su hijo mayor Caleb en Afganistán cuando un compañero suyo de regimiento llamado David (Dan Stevens) aparece de repente un dia en sus vidas para cumplir la promesa que hizo a Caleb de ayudar a su familia si lo necesitaban. David es todo educación, amabilidad, simpático y respetuoso con toda la familia ante lo cual Laura no puede resistirse a dejar que se instale con ellos unos días.
Bajo el manto del thriller, Wingard combina
a la perfección acción, ciencia ficción, humor, terror y casi hasta se
podría decir que el musical a un ritmo brillante. 'The Guest' nace hace 10 años en una historia escrita por el propio Wingard y Simon Barret donde la idea del personaje de David ya estaba presente. Fue tras el éxito de 'You are Next' cuando encontraron las ganas, la motivación y el presupuesto necesario para llevar a cabo su proyecto. Viendo 'The Guest'
uno siente el amor de su director por el cine de acción y terror de los
años 80 y 90, no solo la excelente banda sonora transmite esa
nostálgica sensación sino todo su diseño de producción y ese énfasis en
los colores hiperrealistas que nos recuerdan al giallo mas clásico en el
tercer acto. Las confesiones de Wingard en varias entrevistas no dejan lugar a dudas sobre las inspiraciones que tuvo para 'The Guest': 'Prometheus' + 'Halloween' + 'Terminator'.
Toda una declaración de intenciones. En otras entrevistas el director
americano hace mención a la similitud de su película con una joya
infravalorada en su opinión como 'Halloween III' de 1983, a la que admira profundamente. Al margen de homenajes, guiños o estética, 'The Guest' brilla por ante todo por la carismática interpretación de su antagonista/protagonista Dan Stevens.
Este portento físico de la naturaleza posee una mirada y una presencia
arrolladora, el publico empatiza rápidamente con el aun sabiendo que no
debe hacerlo, que esconde algo y que seguramente no nos va a gustar pero
su magnetismo tal que es imposible no amar al personaje creado por Wingard y Barret y que tan magníficamente Dan Stevens
da vida. Esta atracción no solo la sufren los espectadores sino también
los Peterson, una familia inestable en el momento que David interrumpe
en sus vidas y que aprovecha para manipular a su antojo en todos los
sentidos. Antes de terminar y como dije antes, Wingard se acerca casi al musical. Esto es debido a la gran recopilación de temas electrónicos o con estilo ochentero que convierten a 'The Guest'
en esa tarea finalizada con buen gusto y con un estilo propio e
inconfundible otorgándole a su director la justa fama que le
corresponde. Esta es la lista de temas oficial:
-'Haunted When the Minutes Drag' - Love and Rockets
-'Hourglass' - S U R V I V E
-'Anthonio (Berlin Breakdown Version)' - Annie
-'The Magician' - Mike Simonetti
-'Masquerade' - Clan of Xymox
-'Omniverse' - S U R V I V E
-'Because I Love You' - Stevie B
-'Storm Column' - Gatekeeper
-'A Day' - Clan of Xymox
-'Emma' - The Sisters of Mercy
-'Obsidian' - Gatekeeper
-'Cry in the Wind' - Clan of Xymox
Estos otros temas no aparecen en la banda sonora oficial pero si en la película en algún momento:
-'Alles ist gut' - Deutsch Amerikanische Freundschaft
-'I want to go to hell' - Hocico
-'Vengeance (Return of the night driving Avenger)' - Perturbator
Adam Wingard
no para de crecer con cada nueva película que rueda y estoy seguro que
pronto lo veremos en proyectos con mayor presupuesto o en la lista de
nominados para dirigir alguna película de gran renombre. Posee un
particular estilo propio bastante bien definido, no olvida el humor ni
como homenajear a los referentes con los que creció sin caer en el
ridículo y, lo mejor de todo, es determinado a la hora de filmar, su
pulso no titubea si tiene que mostrarnos escenas estereotipadas
confiando siempre en que el resultado final sera del agrado del publico.
Para cerrar la critica y por si no lo sabíais, la versión 0 de 'The Guest'
era algo mas extensa y en ella se detallaban completamente algunos
datos sobre David pero tras algunos pases previos a su estreno, Wingard y Barret se
dieron cuenta que eliminando estas escenas y dejando al espectador
elucubrar sus propias teorías, la película ganaba en todos los sentidos.
Na ye lingsan, ngo cho seungliu wongkok hoi wong daai bou dik hung van (The Midnight After) Fruit Chan - Hong Kong 4/10
Última película que me permitía ver mi abono matinée en Auditori, y la más larga, 120 minutos. Papelón para 'The Midnight After', que debía sufrir ser la película que proyectaban 'después de 'The Guest' (por su gran recibimiento). La película del veterano director independiente de Hong Kong, Fruit Chan, empieza con 17 personas, o mejor dicho personajes a cual más variopinto y sobreactuado, viajan en un minibús por la ciudad de Kowloon, y que al pasar por un túnel descubren que el resto del mundo ha desaparecido. Suena a 'Lost', a un telefilm de Stephen King, a un capítulo de 'The Twilight Zone',
¿no? Pues sí, sonar suena, pero ahí se queda. Con un arranque
inmejorable, intrigante y prometedor durante la presentación de todos
los personajes acompañado de una banda sonora potente, y cuando digo
potente me refiero a estridente y muy asiática, la película cae de una
manera estrepitosa, volviéndose cansina, tomando el rumbo que menos
esperaba el publico. De hecho, la espantada de la sala ha sido de
órdago. El misterio queda relegado a un segundo plano, se da más
importancia a los futuros de los supervivientes, a sus relaciones, al
histrionismo asiático sin sentido, o con sentido pero sin cordura... es
posiblemente lo peor que he podido ver en Auditori junto a 'La Distancia', aunque preferiría repetir la experiencia con 'The Midnight After' antes que la del surrealismo de Sergio Caballero.
Sinceramente, es brillante. No esta tercera parte en si sino todo el fenómeno logrado por aquella 'Yip Man' de 2008 que encumbraba tanto a su personaje principal Yip Man, como al actor que le insuflo vida, Donnie Yen, a estar en la cresta de la ola del nuevo cine de artes marciales. Un tipo de cine caduco y repetitivo que había decaído mucho tras la baja producción de títulos por algunos de los que en su momento lo vieron crecer y reproducirse. Hablo de los Jackie Chan, Jet Li, Sammo Hung, Yuen Biao, etc...Pese a que las artes marciales no abandonaron del todo el séptimo arte, el cine de acción oriental estaba totalmente olvidado salvo contadas excepciones como por ejemplo 'Matrix', 'Crouching Tigger, Hidden Dragon' o 'Fearless'. Tampoco afirmo que 'Yip Man' sea una película revoucionaria y que cambiara la historia del cine de artes marciales como se conocía pero si que tuvo la certeza de indicar el camino a seguir. La introducción de las artes marciales justificadas en la historia que se nos quiere contar, la naturalización de este tipo de escenas usando la mínima cantidad de cableado y fantasía posible o un aumento tangible en la dramatización de los hechos que se nos relatan son algunos de los matices que tiene la película que Wilson Yip estreno en 2008. En este sentido, 'Yip Man' fue mas que una simple película de artes marciales, fue la que arrojo luz a una nueva forma de afrontar este gran genero tan olvidado y defenestrado injustamente por tantos. 'Yip Man 3' es la tercera entrega de la trilogía sobre el maestro Yip Man dirigida por Wilson Yip e interpretada por Donnie Yen repitiendo así juntos por tercera vez. Hay que olvidarse de las 2 realizadas por Herman Yau y de la serie de 2013 porque no tienen absolutamente nada que ver con la trilogía Yip-Yen. Partiendo de aquí, esta 'Yip Man 3' se situaría en el tiempo 10 años después de la primera parte, en 1959. Mucho mas profunda y dramaticamente desarrollada en cuanto a la vida del maestro y su mujer, la acción y las grandes coreografías de artes marciales van llegando muy poco a poco pero con un nivel de intensidad progresiva fascinante que hará las delicias de todos los fans. Si, Mike Tyson. Pero ojo. El trailer engaña bastante en este sentido pues Tyson no ...bueno, esto considero que serían spoilers así que...no diré nada del papel que tiene en la película pero si que apuntaré a que la idea que os hacéis por el trailer no es la que luego vais a ver, os lo aseguro. Cuando aparece al inicio y deja caer sus primeras frases...realmente da miedo, el primer pensamiento que tuve fue...madre mía que cagada han hecho metiendo a este tío pero...luego me calló totalmente la boca. Eso si, gana muchos enteros cuando no habla, ahí lo dejo. La estrella del show es Donnie Yen pero no le quitéis ojo a este tipo, Jin Zhang. De momento ya cuenta con 3 participaciones de lujo en 3 de las películas de artes marciales mas punteras de los últimos años como son 'Wushu', rodada el mismo año que la primera de 'Yip Man' y también con Donnie Yen, 'The Grandmaster' dirigida por Kar Wai y la reciente 'SPL2' junto a Tony Jaa. Su papel en el filme no puede ser revelado por spoilers pero os aseguro que su capacidad para las artes marciales esta mas que a la altura de las circunstancias.
