Esencia diluida. Es triste comprobar, y mucho, que en la era dorada de las adaptaciones de comic al cine se nos presentara hace dos años una producción tan básica de uno de los comics mas leídos y seguidos desde su publicación en 1984. Hagamos un repaso rápido a lo que ha sido el universo de las '
Ninja Turtles' hasta ahora. Lo primero que hay que saber es que la intención original de sus creadores
, Kevin Eastman y
Peter Laird, era sencillamente hacer un comic decente de cuarenta paginas aproximadamente en puro blanco y negro con un estilo que recordara vagamente a los Daredevil, Cerebus o el Ronin de
Frank Miller de principios de aquella década. El famoso Shredder aparecía y '
moría' (
regresaba en el #10) en este primer numero en el que April O´Neal no hacia acto de presencia sino que fue en el volumen siguiente cuando la famosa reportera aparecía y daba cuenta de la existencia de las tortugas. Para mas diferencias, el clásico mono amarillo que April no se quitaba ni los días de fiesta en la serie animada en su primera aparicion coloreada era azul así como el color de los antifaces que paso del blanco y negro de la primera tirada de comics al rojo para las cuatro tortugas. Tres años mas tarde de la publicacion del primer comic, en 1987, llegaría la serie de animación que muchos conocemos donde de nuevo se tomaba un camino diferente al marcado por los dibujos de
Eastman y
Laird sobre el papel. En ella por ejemplo es el propio Hamato Yoshi quien se transforma en Splinter gracias al mutageno basándose en la explicación de que el mutágeno actúa transformando a quien lo toca en el ser con quien mas tiempo haya convivido los últimos días. Esta serie de casi 200 episodios además marcaría dos lineas distintas en el mundo '
Ninja Turtles', por un lado la historia trazada por los comics y por otro el creado por la serie animada enfocada algo mas al publico infantil y que posteriormente usarían ligeramente en el primer film de acción real. El segundo advenimiento de las tortugas llegaba en formato cinematográfico con la adaptación de 1990 que dirigió
Steve Barron y que, curiosamente es, junto a la serie animada de 2003 las únicas que muestran la autentica fuente de conocimiento de las artes ninja por Splinter tal y como se describe en el comic original, siendo un rata domestica que imitaba los movimientos de su maestro, Hamato Yoshi. Despues la acompañarían dos secuelas mas en 1991 y 1993. El siguiente punto llega con la mencionada antes segunda serie de animación, la de 2003. Con unas tortugas que mantienen los colores originales de los antifaces creados para la primera serie, estos son, azul, rojo, naranja y violeta, eliminando el iris en los ojos de nuestros verdes protagonistas y que, respetando las distancias, los hacia practicamente idénticos a los dibujados por sus creadores en 1984. Lo siguiente fue la cinta de animación de 2007 dirigida por
Kevin Munroe con ese toque tan bellamente oscuro que la favorecía tanto, '
TMNT'; evocando en atmósfera directamente al comic, se omitía el origen y se enfocaba la historia hacia nuevos caminos con la idea de generar un nuevo resurgir o franquicia. Pese a que la película se definía en lineas generales como mas que un decente e interesante ejercicio de animación, incluyendo algunas escenas realmente espectaculares, este estilo de mostrar a los héroes verdes no tuvo la continuidad deseada. Y así, con una historia realmente potente para sacarle todo el jugo, uno siente como si después de tantos años nadie hubiera conseguido plasmar de un modo aceptable aquella tira de comics que empezó en 1984. Alguna escena de la trilogía original, algunos episodios de la serie, arcos de la serie animada y arcos del comic, etc...todos guardamos en nuestra memoria una escena o momento de las '
Ninja Turtles' pero ninguno sentimos que se haya hecho la película o serie definitiva sobre ellas, mucho menos aquellos que han leído y son fans del comic original. Con la esencia totalmente diluida y tras seis años, en 2014 y para el 30 aniversario, llegó lo que muchos esperaban, una nueva versión cinematográfica de nuestros queridos ninjas verdes. Bien! Pero...producida por
Michael Bay. Ojo, cuidado, llegan las oleadas de haters. Que este nuevo enfoque de los reptiles ninja no fuera tan bien recibido por la critica mundial y el publico en general no es culpa de que el señor
Bay este en la producción. La película de
Jonathan Liebesman es mas simple que un puzzle de dos piezas, el guión te lo da todo tan masticado que solo has de sentarte y tragar en plan humano emigrante en '
Wall-E'. Pero el destrozo que hacen del universo '
Ninja Turtles' no se queda ahí no, va mucho mas allá. Nuestros héroes verdes ahora son cuatro '
negratas' del Bronx, con botox en los labios, recién salidos del gimnasio e inflados de clembuterol y esteroides, ni siquiera son verdes ya, han mutado tanto que tienen manchitas como los plátanos y todos sabemos que los plátanos con manchitas son mas maduros y son los que tu madre te suele decir:
si por dentro están buenos! y ves que por dentro son? Negros o tirando a negros ergo...ya no son tortugas como digo, son cuatro tiarrones de color que dan grima de mirar a los ojos. Todos los personajes de esta versión son un puñetero chiste, uno malo todo hay que decirlo, obviando esa fealdad de las tortugas que incluso llevan comidos de mierda y rotos los antifaces?, no, que ahora son pañuelos! Acabaramos! Además tenemos a un Shredder que por envidia de sus rivales ha mutado también, ahora es un engendro formado por la apariencia del robot de hojalata de '
The Wizard of OZ' y el nieto de Yoshimitsu de '
Tekken' pero...ahí no acaba todo no, el chiste de mal gusto lo completa Splinter. Joder! Y nos quejabamos de los efectos de la de los 90...la caracterización del maestro de las tortugas en esta ocasión es made in Disney, horripilante, es imposible no reírse en la cara de un bicho así...como se va a creer nadie que alguien ha aprendido artes marciales de un tipo con cara de Fumanchu y que viste al estilo oriental? Al loro con los bigotes que le han puesto, en su momento vi en '
Fraggel Rock' marionetas mejor terminadas. Entonces la esencia ya no solo se ha diluido sino que el señor
Liebesman esta haciendo un '
Dragon Ball Evolution' o un '
Resident Evil', hasta este film todas las tortugas eran igual de altas y para nada tan corpulentas, Shredder no se parece absolutamente en nada al original sino mas bien a un personaje excedente de '
Transformers', April lleva la chaqueta amarilla en homenaje al mono que lucia en la serie animada y no azul como en su primera aparición en este mundo como apuntaba al inicio, los caza-ratones del doctor Baxter ni este aparecen por ningún lado cuando forman parte del primer comic, es decir, hay un cambio total en todo, incluso en el génesis de la historia, cerrando el circulo afirmando que las tortugas eran mascotas de April cuando era pequeña y otorgándole un pasado dramático gratuito que a nadie interesa por obvio y por falta de carisma de
Megan Fox. Me puedo imaginar la noche en que los tres guionistas decidieron incluir el giro que relaciona a April con las tortugas, me puedo imaginar la situación y la mesa llena de botellines vacíos de cerveza y dándose palmadas en la espalda al terminar. Perfecto. Luego los críticos de cine somos malas personas. En cuanto a la acción, y aquí viene porque dije que
Bay no tiene absolutamente nada de culpa en que se haya destrozado de esta manera una gran oportunidad de reimaginar la saga, es pésima. Pésima por la irregular planificación de estas escenas donde la única que uno puede recordar con el paso del tiempo es la final con el camión deslizándose colina abajo por una ladera nevada e incluso, en esta secuencia, la duración es tan larga que se pierden detalles y es imposible disfrutarla en su totalidad, un gran redoble final que ni siquiera es capaz de satisfacer al publico palomitero y en donde por cierto el tan criticado
Michael Bay hace maravillas, ahí esta toda su filmografía para desmostrarlo y como el si supo sacarle jugo y dividir las opiniones del publico en su tan denostada saga '
Transformers'. Saga que por otro lado, no deja de aumentar en secuelas. Me considero seguidor de estos superheroes desde aquella primera trilogía cinematográfica o la serie animada que tantas buenas tardes me tuvo sentado frente al televisor como a tantos otros de mi generación y quizás por ello mi nota no pueda ser mas que un simple 3/10, floja, vacia, estupidamente chistosa, incluso habiéndola visto con esta, dos veces. Aún y con todo, solo cabe aceptar con resignacion ,y a sabiendas que el diseño de personajes no va a cambiar, este nuevo enfoque y rezar para que las mas que seguras secuelas que le sigan impriman todo su esfuerzo y potencial en entretener inteligentemente y no en ensuciar la historia con dramatismos estupidos que ya no tendrian ninguna razon de ser al no haber sido introducidos en su momento. Esperemos que la influencia y el dinero de
Bay pulan cuantos mas errores posibles en beneficio de nuestras mentes.
En esta original película nos situamos en Tachikawa, los arrabales de la ciudad de Tokio, Japón, lugar que Jesús y Buda escogen como para descansar y disfrutar como unos singulares turistas, abandonando su habitual paraíso celestial. Los protagonistas buscan un año sabático, por lo que ponen todo su empeño en pasar desapercibidos, sin embargo su naturaleza divina les traiciona y no pueden evitar ponen el práctica sus dones. En estas nada anodinas vacaciones explorarán todos los rincones visitados por los mortales, desde los típicos baños japoneses hasta los mercados. Del mismo modo que disfrutarán a lo grande del mismo modo que nos gusta hacer a los mortales, atracones de pasteles, hacernos selfies para capturar hasta el más mínimo momento, visitar parques de atracciones o rendirnos al magnetismo de las series. Aunque del mismo modo deberán la otra cara de la vida humana, hallar un modo de afrontar la vida. También conocerán a los diferentes arquetipos que conforman la sociedad nipona, desde los más entrañables e inofensivos, como niños y gente amable y hospitalaria, hasta pequeños gamberros y miembros de la Yakuza. A pesar de que los últimos tiempos reina un ambiente de moralina en el que parece que no se puede hacer humor con según qué cosas, sobre todo con la religión, este largometraje japonés se atreve a hacer reír al público utilizando un humor sano, ligero y, evidentemente, sin ningún ánimo de herir sensibilidades ni verter sangre. 'Saint Young Men', conocida en España como 'Las vacaciones de Jesús y Buda', es una producción japonesa a cargo de la dirección de Noriko Takao. Es un film que rompe con la animación japonesa tradicional, lo cual supone un soplo de aire fresco, aunque la animación más tradicional se mantiene en el diseño de los fondos y personajes. La atmósfera de ligero humor va guiada por una melodía suave en la que podemos reconocer ritmos típicos japoneses, más modernos o antiguos, con tintes cristianos o budistas, dependiendo del momento. Una comedia muy recomendable que consigue hacer humor con un tema tan delicado como la religión sin caer en la burla ni hacer demasiado hincapié en los aspectos que podrían suscitar una mayor controversia.
